10η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση - Σπετσες 2011

«Όλος ο κόσμος μια σκηνή…»
& 4η Κατασκήνωση Νέων “Νεανικές Θεατρικές Φωνές”
Σπέτσες 25-30 Αυγούστου 2011


 


ΕΜΨΥΧΩΤΈΣ:
Δημήτρης ΚαταλειφόςDavid Oddie,  Κώστας ΦιλίππογλουΣοφία Πάσχου, Koldo VioΜάρθα ΚατσαρίδουΤζωρτζίνα Κακουδάκη 
ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΔΙΚΤΥΟ ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ

10η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση -Σπέτσες 2011
«Όλος ο κόσμος μια σκηνή…»

& 4η Κατασκήνωση Νέων “Νεανικές Θεατρικές Φωνές”
Σπέτσες 25-30 Αυγούστου 2011


 

«Χιλιάδες χρόνους περπατάμε. Λέμε τον ουρανό «ουρανό» και τη θάλασσα «θάλασσα». Θ’ αλλάξουν όλα μια μέρα κι εμείς μαζί τους θ΄ αλλάξουμε … προς το βαθύτερο νόημα ενός ταπεινού Παραδείσου, που είναι ο αληθινός μας εαυτός, το δίκιο μας, η ελευθερία μας, ο δεύτερος και πραγματικός ηθικός μας ήλιος.» Οδυσσέας  Ελύτης, Ο Μικρός Ναυτίλος

2002-2011: 10 Χρόνια Θεατρικές Κατασκηνώσεις: Μικρές και μεγάλες ιστορίες, πορείες παράλληλες, αναζητήσεις, συναντήσεις. Δάσκαλοι, μαθητές, καλλιτέχνες που δημιουργούν μαζί, που γελάνε μαζί, που χορεύουν και τραγουδούν μαζί, που συγκινούνται μαζί  σε αλαφρωμένες μέρες. Φίλοι  απ’ όλη την Ελλάδα, απ’ την Ευρώπη, απ’ την Αμερική, απ’ την Ασία. Μια μεγάλη παρέα που διευρύνεται κάθε καλοκαίρι. Αυτή είναι 10 χρόνια τώρα η Θεατρική Κατασκήνωση στις Σπέτσες. Ένας τόπος συνάντησης, χαράς, δημιουργίας, προσωπικής και συλλογικής μεταμόρφωσης. Κάθε φορά πλάθουμε ρόλους και ζωντανεύουμε  σκηνές με την πίστη ότι «όλα θα αλλάξουν μια μέρα και εμείς μαζί τους θα αλλάξουμε», όπως λέει κι ο ποιητής. Με την ίδια δύναμη και ελπίδα το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση γιορτάζοντας  φέτος τα 10 χρόνια της Θεατρικής Καλοκαιρινής Κατασκήνωσης-Σεμιναρίου, ανανεώνει το ραντεβού  μας στις Σπέτσες για τις 25-30 Αυγούστου 2011. Στο χώρο της Αναργυρείου Σχολής Σπετσών, δίπλα στη θάλασσα, εκπαιδευτικοί, ηθοποιοί, σκηνοθέτες, θεατρολόγοι, φοιτητές, εμψυχωτές νεανικών ομάδων και  νέοι θα  συνθέσουν και φέτος  και θα αφηγηθούν συλλογικά ιστορίες, θα  πλάσουν ρόλους, θα ανακαλύψουν πώς  μπορεί να αξιοποιηθεί  το θέατρο στη διαχείριση συγκρούσεων, θ’ απελευθερώσουν το εγκλωβισμένο συναίσθημα,  θα κάνουν πρόβες για παράσταση, θα γνωρίσουν διαφορετικές θεατρικές τεχνικές και φόρμες. Η Κατασκήνωση-Σεμινάριο περιλαμβάνει βιωματικά εργαστήρια  και τη 4η κατασκήνωση νέων “Νεανικές Θεατρικές Φωνές”. Στη νεανική αυτή ομάδα συμμετείχαν και 2 έφηβοι από την Παλαιστίνη, συγγραφείς δύο από τους “Μονολόγους από τη Γάζα”, κειμένων που αποτέλεσαν βάση για το μεγάλο ομόνωμο πρόγραμμα του Δικτύου το 2010. Περιλαμβάνει επίσης προβολές ταινιών και συζητήσεις κάτω από τα πεύκα της αυλής, άσκηση, μπάνιο, ξεκούραση και φυσικά, διασκέδαση. Φέτος θα παρουσιαστεί από τον David Oddie και η παράσταση Albert & Equiano”, η οποία θέτει το θέμα της κοινωνικής δικαιοσύνης μέσα από μια ιστορική βιογραφία. Η παράσταση σημείωσε μεγάλη επιτυχία στη Μ. Βρετανία, την Παλαιστίνη και σε πολλές αφρικανικές χώρες. Το τελευταίο απόγευμα θα γίνουν οι παρουσιάσεις της δουλειάς των εργαστηρίων και θα γιορτάσουμε τα 10 χρόνια της Κατασκήνωσης μαζί με εμψυχωτές και φίλους που συνέβαλαν στην μέχρι τώρα πορεία της.

100 και 1 άνθρωποι συμμετείχαν στο πρόγραμμα της κατασκήνωσης, το οποίο εκτός από τα εργαστήρια συμπεριέλαβε και παράλληλες εκδηλώσεις: - Παρουσίαση 5 μονολόγων από τη Γάζα: 2 από αυτούς ακούστηκαν στην αυθεντική τους γλώσσα, τα αραβικά, από τους ίδιους τους συγγραφείς τους, ενώ 3 ακούστηκαν στα ελληνικά, από εφήβους που συμμετείχαν πέρυσι στο πρόγραμμα “Μονόλογοι από τη Γάζα” σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας. Συγκινητική ήταν η στιγμή όταν μία από τις μαθήτριες άκουσε το μονόλογο που έπαιζε στο περσυνό πρόγραμμα, να παίζεται στα αραβικά από τον ίδιο του το συγγραφέα, ένα συνομίληκό της. - Διάλεξη & προβολή βίντεο από τη Τζωρτζίνα Κακουδάκη, με τίτλο: τα είδη του χιούμορ στην κινηματογραφική γλώσσα. Η πολύ αστεία παρουσίαση αποτέλεσε τροφή για σκέψη γύρω από τη διαχείριση του χιούμορ στο σχολείο, στα πλαίσια μιας θεατρικής παράστασης, αλλά ακόμη κι όταν αυτό προκύπτει αυτό στην ίδια την τάξη. - Παρουσίαση του έργου “Albert & Equiano”, ενός μονολόγου όπου ο ηθοποιός David Oddie ενσάρκωνε όλους τους ρόλους για να μας διηγηθεί την τρομερή ιστορία του Equiano, ενός παιδιού που έγινε σκλάβος και που κατάφερε να εξαγοράσει την ελευθερία του. - Παρουσίαση του εργαστηρίου νέων, με τίτλο: “Συναίσθημα: αποκαθιστώντας τη σχέση μας με τον εαυτό μας και τους άλλους”. Η κατασκήνωση έκλεισε με ένα πάρτυ για τα 10 χρόνια θεατρικής κατασκήνωσης, στο οποίο συμμετείχαν κι άλλοι φίλοι και συνεργάτες του Δικτύου από τη μέχρι τώρα πορεία του.

ΕΜΨΥΧΩΤΕΣ-ΕΙΣΗΓΗΤΕΣ:  Δημήτρης Καταλειφός, ηθοποιός, David Oddie, ηθοποιός, παιδαγωγός, εισηγητής των διεθνών προγραμμάτων ARROW και INDRA (διεθνής συμφιλίωση μέσω της Τέχνης),  Κώστας Φιλίππογλου, σκηνοθέτης, ηθοποιός, Σοφία Πάσχου, ηθοποιός,   Koldo Vio, σκηνοθέτης, θεατροπαιδαγωγός, Μάρθα Κατσαρίδου, εκπαιδευτικός, θεατροπαιδαγωγός, Τζωρτζίνα Κακουδάκη,ηθοποιός, θεατρολόγος 

Εργαστήριο 1: Η λύση του δράματος: θέατρο/δράμα και διαχείριση συγκρούσεων, David Oddie, ηθοποιός, παιδαγωγός, εισηγητής των διεθνών προγραμμάτων ARROW και INDRA (διεθνής συμφιλίωση μέσω της Τέχνης)

Εργαστήριο 2: Σωματικό Θέατρο και αυτοσχεδιασμός: σύνθεση και  παρουσίαση ιστοριών σε ομαδικό καμβά, Κώστας Φιλίππογλου, σκηνοθέτης, ηθοποιός, Σοφία Πάσχου, ηθοποιός

Εργαστήριο 3: Πρόβες για ένα θεατρικό έργο, Δημήτρης Καταλειφός, σκηνοθέτης, ηθοποιός

Εργαστήριο 4: Το θέατρο ως γέφυρα επικοινωνίας με τον εαυτό μας και με τους άλλους, (Μόνο για νέους 17-23), Koldo Vio, σκηνοθέτης, θεατροπαιδαγωγός, Μάρθα Κατσαρίδου, εκπαιδευτικός, θεατροπαιδαγωγός



Εισήγηση – προβολή ταινιών «Οι ποικιλίες του χιούμορ στην γλώσσα του κινηματογράφου» Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, ηθοποιός
Μια μικρή διάλεξη διανθισμένη με κωμικές σκηνές από τον παγκόσμιο κινηματογράφο, με στόχο την ανάδειξη των κατηγοριών του χιούμορ (από τα gag και το σουρεαλισμό, ως την φάρσα και το wit) και τους τρόπους που έχει αναπτυχθεί μέσα από τα μέσα της τηλεοπτικής κουλτούρας. Μια παρουσίαση ωφέλιμη για τον ηθοποιό, τον σκηνοθέτη και τον δάσκαλο στην τάξη. Η Τζωρτζίνα Κακουδάκη είναι θεατρολόγος και ηθοποιός. Έχει διδάξει θεατρική αγωγή σε όλες τις βαθμίδες της εκπαίδευσης όπως: ολοήμερα σχολεία, Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο και Λύκειο Γέρακα και σε πλήθος σεμιναρίων ενηλίκων με το Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και άλλους φορείς (Κέντρο Δραματοθεραπείας Αιών, ΣΑΝ, Μαιρηβή, Μικρό Πολυτεχνείο κ.ά). Δραματουργία/ ιστορία θεάτρου σε Δραματικές Σχολές (Ωδείο Αθηνών, Σχολή Θεάτρου Εμπρός, Σχολή Θ. Γράμψα/Κ. Καζάκου, σχολή Τ. Χαλκιά, Art Academy Ακμή κ.ά.), καθώς και Διδακτική του Θεάτρου στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πατρών και Δραματουργία Κουκλο-θεάτρου στο Τμήμα Προσχολικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας και στο Διδασκαλείο Νηπιαγωγών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Είναι συγγραφέας του εκπαιδευτικού βιβλίου «Θέατρο- Θεατρική Αγωγή» (Κέντρου Εκπαίδευ-σης Ενηλίκων- ΥΠΠΟ) και μέρους του βιβλίου «Βιωματική διδασκαλία της ιστορίας μέσω του θεάτρου» (προσωρινός τίτλος. Αναμένεται η έκδοσή του το 2010). Έχει δημοσιεύσει πάνω από πενήντα άρθρα και εργασίες σε πρακτικά συνεδρίων και αυτόνομες εκδόσεις. Οργάνωσε το θεατρικό αρχείο του Εθνικού Θεάτρου (1997-2004). Έχει παίξει στο θέατρο (12 παραστάσεις), έχει συνεργαστεί ως δραματουργός με πολλές ομάδες θεάτρου και χορού (16 παραστάσεις) και έχει σκηνοθετήσει 4 παραστάσεις.


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Άφιξη-εγγραφή-τακτοποίηση: Πέμπτη  25/8/2011, 11.00-14.00 Αναχώρηση: Τρίτη  30/8/2011, μέχρι τις 11.00 Τόπος: Αναργύρειος Σχολή Σπετσών, 1χλμ από το λιμάνι ΔΙΑΜΟΝΗ: 5 διανυκτερεύσεις σε δωμάτια της Σχολής και ημιδιατροφή στο εστιατόριό της (προτεινόμενη) ή σε ξενοδοχεία/δωμάτια εκτός Σχολής.

ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ: Ντίνα Τσολάκη, Μάρθα Κατσαρίδου, Σόνια Μολογούση, Νάσια Χολέβα

ΟΡΓΑΝΩΣΗ: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση


 

 

Διαμονή-Διατροφή-Υγεία

Τα Εργαστήρια

Ημ/νίες Εκδήλωσης: 2/12/2023 4:00 μμ - 3/12/2023 3:00 μμ Export event
ΑΤΤΙΚΗ - Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου στην Εκπαίδευση 2023

ΑΤΤΙΚΗ - Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου στην Εκπαίδευση 2023

Πάρνηθα, 2-3/12/2023, ΔιΗμερίδα

Πρόσκληση για τον Εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου στην Εκπαίδευση 2023

«Μπροστά στις νέες προκλήσεις 2023:
 
«Χωράμε όλες και όλοι; Αναζητώντας μια νέα σχέση με το περιβάλλον και τον δημόσιο χώρο»

ΑΤΤΙΚΗ 2-3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2023 

στο Καταφύγιο Πάρνηθας  "Μπάφι"
Σάββατο 2 και Κυριακή 3 Δεκεμβρίου 2023
ώρες: 
Σάββατο 17:30-20:30, Κυριακή 10:30-15:30

 

ΔιΗΜΕΡΙΔΑ
Εργαστήρια - Προβολές - Ανοιχτές συζητήσεις

Όλες οι δράσεις προσφέρονται ελεύθερα, χωρίς κόστος για τους/τις συμμετέχοντες/ουσες.

Από το 2008 ο Διεθνής Οργανισμός για το Θέατρο στην Εκπαίδευση IDEA (International Drama/Theatre & Education Association) έχει ορίσει την 27η Νοεμβρίου ως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου στην Εκπαίδευση (IDEA Day) και κάθε χρόνο καλεί τα μέλη του και όλους όσοι εμπλέκονται με το θέατρο, το Εκπαιδευτικό Δράμα, το θεατρικό παιχνίδι, σε οποιαδήποτε διαδικασία τυπικής ή μη τυπικής εκπαίδευσης, να τη γιορτάζουν με εκδηλώσεις, παραστάσεις, επιμορφωτικές συναντήσεις, παρεμβάσεις σε σχολεία κ.ά. 

Το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, τακτικό μέλος του IDEA, συντονίζει στην Ελλάδα τις εκδηλώσεις και τις δράσεις αυτές, ενώ παράλληλα μέλη και συνεργάτες του στην Εκπαίδευση  οργανώνουν σε διάφορες πόλεις και με ελεύθερη είσοδο βιωματικά εργαστήρια, συζητήσεις, ημερίδες, δρώμενα καθώς και δραστηριότητες με παιδιά και νέους. 

Ο τίτλος της φετινής διοργάνωσης παραπέμπει ευθέως στην έννοια  του Δημόσιου χώρου, που επιλέξαμε να διερευνήσουμε μέσω των τεχνών, θεωρώντας την  επίκαιρη, πλούσια σε περιεχόμενο και νοηματοδοτήσεις, πολυπρισματική και ικανή να καλύψει ένα ευρύτατο πεδίο κοινωνικών ζητημάτων: Από τις συνεχείς διώξεις και εκτοπίσεις εκατομμυρίων ανθρώπων, όπως οι κάτοικοι της Γάζας, που αποστερούνται το δικαίωμά τους σε “γη και ελευθερία” ως την εμπορευματοποίηση των δημόσιων αγαθών και την ασφυκτική περιβαλλοντικά και πολιτισμικά ατμόσφαιρα των μεγαλουπόλεων.

Ο «Δημόσιος χώρος» λογισμένος ως τόπος που έχει κοινόχρηστο χαρακτήρα (αστικός/δομημένος ή φυσικός) και ως το πλαίσιο που επιτρέπει και θρέφει τη συνάντηση και την αλληλεπίδραση λειτουργώντας ως αντίδοτο στην «κοινωνική μοναξιά», μπορεί να αποτελέσει μια θεματική «ομπρέλα» ώστε να προσεγγίσουμε μέσα από το θέατρο, τις άλλες παραστατικές και τις εικαστικές τέχνες σημαντικές παραμέτρους όπως:    Δημόσιος χώρος και ιστορία/ συλλογική μνήμη και μνημείο. Δημόσιος χώρος και έμφυλες αντανακλάσεις. Δημόσιος χώρος και προσβασιμότητα. Δημόσιος χώρος και αναβάθμιση του πολιτιστικού τοπίου. Το σχολείο ως δημόσιος χώρος των υποκειμένων της σχολικής κοινότητας αλλά και της ευρύτερης κοινότητας. Δημόσιος χώρος και δημόσιος λόγος κ.ά.

Η συντονιστική επιτροπή του Γραφείου Αττικής διοργανώνει διήμερη συνάντηση στην Πάρνηθα εστιάζοντας στο περιβάλλον ως δημόσιο χώρο. Σε αυτό το πλαίσιο αναπτύσσουμε θεματικά το πώς και με ποιους τρόπους η τέχνη ανοίγει διάλογο με το φυσικό περιβάλλον, ανταποκρίνεται στην επικαιρότητα, αφουγκράζεται τις ανάγκες μιας βιώσιμης κοινωνίας με σκοπό να ενισχυθεί η σχέση φύσης και κοινωνίας και κατ’ επέκταση η περιβαλλοντική βιωσιμότητα. Η δράση περιλαμβάνει βιωματικά  εργαστήρια Land Art και performance, προβολή ντοκιμαντέρ, αφήγηση παραμυθιών, συλλογική κουζίνα, διανυκτέρευση και ολομέλεια.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Σάββατο 2 Δεκεμβρίου 2023

16:00-17:00       Προσέλευση

17:30-19:30       Προβολή ταινίας «Βόρεια Εύβοια - Το Σχέδιο 2ο μέρος. «Πάρτυ Συνεργειών», από τους Νέλλη Ψαρρού και Ιωάννη Λαζάρου και συζήτηση με θέμα: “Πως και με ποιους τρόπους η τέχνη ανταποκρίνεται στην επικαιρότητα;”

19:30-20:00       Διάλειμμα

20:30-21:30       Δείπνο*

21:30-22:30       Αφήγηση παραμυθιών στη φωτιά

*Με φαγητό/σνακ που καθένας/καθεμιά θα έχει φροντίσει να έχει μαζί του/της.

 

Κυριακή 3 Δεκεμβρίου 2023

10:30-11:00       Προσέλευση - Εγγραφές (καφές)

11:00-14:00       Εργαστήρια (με διάλειμμα για καφέ - κουλουράκια)

14:00-15:30       Γεύμα*, ολομέλεια

*Με φαγητό/σνακ που καθένας/καθεμιά θα έχει φροντίσει να έχει μαζί του/της.

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ 1:
 
Εργαστήριο Land Art & Performance ‘’Land really is the best art”, Andy Warhol
Εμψύχωση:
  Φώτης Κολοκυθάς, Pirro Carridha, Νικολέττα Δημοπούλου, Δήμητρα Σκέμπη

H φύση εμπεριέχει όλα τα στοιχεία που αξιοποιούν οι εικαστικές τέχνες. Παρατηρώντας ένα τοπίο ανακαλύπτουμε χώρους, χρωματικές παλέτες, γλυπτικές φόρμες, σκιές με γεωμετρικά σχήματα, άξονες και αναλογίες. Χρησιμοποιούμε την περιπλάνηση και την αλληλεπίδραση με το φυσικό τοπίο για να εστιάσουμε στην βιώσιμη συνύπαρξη ανθρώπου και φύσης αλλά και στη σχέση έργου τέχνης και χώρου. Χρησιμοποιώντας υλικά που τα δάσος μας προσφέρει, πειραματιζόμαστε με τεχνικές και κατασκευάζουμε έργα που “συνομιλούν” άμεσα με το περιβάλλον τους και γεννούν ερωτήματα σχετικά με την βιωσιμότητα, το περιβάλλον ως δημόσιο χώρο και τον ρόλο μας σε αυτό.

Αυτή τη φορά ξεκινάμε από μέσα μας, από τις φυσικές διαδικασίες του σώματος, των οργάνων μας, των μυών, των συνδέσεών τους. Ως ένα μικρό κομμάτι της φύσης μπορούμε μόνο να υποθέσουμε σημεία ένωσης και διαχωρισμού. Το σώμα ταυτόχρονα σε ακινησία και σε φυσική ροή. Τι συμβαίνει σε ένα φυσικό σώμα βρισκόμενο στο μέρος που το δημιούργησε; Συνδεόμαστε με κομμάτια της φύσης που απαντώνται μέσα μας, στην ηρεμία μας, την εγρήγορση, την πίεση και άλλες συνθήκες.

Το εργαστήριο  απευθύνεται σε: εκπαιδευτικούς, εμψυχωτές/τριες ομάδων, φοιτητές/τριες, καλλιτέχνες/ιδες, (ηθοποιούς, εικαστικούς, χορευτές, media artists, μουσικούς κ.ά.).

Το εργαστήριο είναι βιωματικό, συμμετοχικό, έχει τη μορφή θεατρικού εργαστηρίου και περιλαμβάνει ασκήσεις, παιχνίδια ρόλων, αυτοσχεδιασμούς και άλλες δραστηριότητες με σωματική επαφή και κινήσεις στο χώρο. Οι συμμετέχοντες/συμμετέχουσες είναι απαραίτητο να φορούν άνετα ρούχα και παπούτσια για κίνηση στο χώρο (και στο έδαφος) και να φέρουν μαζί τους ... κέφι και όρεξη για πειραματισμούς!

Διάρκεια: 3 ώρες 

Αριθμός συμμετεχόντων: 30

 

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ 2:
 "Τα ίχνη που αφήνουμε, παντοτινά θα μαρτυρούν τι άνθρωποι υπήρξαμε"
Εμψύχωση:
Οι παιδαγωγοί της «Παρέας του δάσους»: Κωνσταντίνα Τσιβγά, Μαρία Μπλιάτκα και η θεατροπαιδαγωγός-παιδαγωγός φύσης Μαρία Μάρη από “Το Σπορείο”

Το εργαστήριο εμπνέεται από τον φυσικό κόσμο και μέσω του θεατρικού παιχνιδιού, της εξερεύνησης και της ενεργοποίησης των αισθήσεων, ερευνά τη σχέση μας με τον δημόσιο φυσικό χώρο που μας περιβάλλει και στοχεύει στην ευαισθητόποιησή μας γύρω από τα ίχνη που αφήνουμε σ'αυτόν. 

Διάρκεια: 2,5 ώρες

Το εργαστήριο απευθύνεται σε παιδιά μεικτής ηλικίας και ενήλικες
Το εργαστήριο είναι βιωματικό, συμμετοχικό, έχει τη μορφή θεατρικού εργαστηρίου και περιλαμβάνει ασκήσεις, παιχνίδια ρόλων, αυτοσχεδιασμούς και άλλες δραστηριότητες με σωματική επαφή και κινήσεις στο χώρο. Οι συμμετέχοντες/συμμετέχουσες είναι απαραίτητο να φορούν άνετα ρούχα και παπούτσια για κίνηση στο χώρο (και στο έδαφος) και να φέρουν μαζί τους ... κέφι και όρεξη για πειραματισμούς!


Δηλώσεις συμμετοχής: Μπορείτε να δηλώσετε συμμετοχή στις δράσεις του Σαββάτου ή της Κυριακής ή και των δύο ημερών. Φόρμα εγγραφής εδώ.

Όλες οι δράσεις προσφέρονται ελεύθερα, χωρίς κόστος για τους/τις συμμετέχοντες/ουσες.


Πληροφορίες για διατροφή και διαμονή:  

Σάββατο-Διατροφή: Οι ενδιαφερόμενοι και οι ενδιαφερόμενες που θέλουν να  παρευρεθούν από το Σάββατο καλούνται να φέρουν κάποιο φαγητό/σνακ της αρεσκείας τους για το δείπνο.

Διαμονή: Οι συμμετέχοντες/ουσες μπορούν να επικοινωνήσουν με το Καταφύγιο Μπάφι για τη διανυκτέρευσή τους. Προσοχή, οι θέσεις είναι περιορισμένες.

Κυριακή- Διατροφή: Οι συμμετέχοντες/ουσες καλούνται να φέρουν κάποιο φαγητό/σνακ της αρεσκείας τους για το γεύμα. Σνακ, κουλουράκια και  καφές είναι προσφορά του Δικτύου.

Προτείνουμε να έχουμε καθένας/καθεμιά μαζί μας επαναχρησιμοποιούμενα πιάτα και ποτήρια για να προστατεύσουμε το περιβάλλον.

Στο καταφύγιο λειτουργεί και εστιατόριο.

 

Πληροφορίες δρομολογίων: ΚΤΕΛ Αττικής ιστοσελίδα, τηλέφωνα 210 5235696

 

Διοργάνωση: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση - Συντονιστική Επιτροπή Γραφείου Αττικής

Πληροφορίες: info@theatroedu.gr, τηλ. 2106541600


Βιογραφικά σημειώματα                                                                                                                 

Η Νικολέττα Δημοπούλου είναι εμψυχώτρια εφαρμοσμένου θεάτρου, θεάτρου της επινόησης και περφόρμερ.  Είναι κάτοχος προπτυχιακού και μεταπτυχιακού τίτλου σπουδών από το Τμήμα Θεάτρου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (2010) και του μεταπτυχιακού τίτλου σπουδών «Διεθνής Έρευνα Παραστατικών Τεχνών» από το Πανεπιστήμιο του Άμστερνταμ και το Πανεπιστήμιο Τεχνών του Βελιγραδίου (2012). Την τελευταία δεκαετία εργάζεται με ομάδες.  Δημιουργεί περιβάλλοντα συμμετοχικού θεάτρου και παραστατικών πρακτικών για ανθρώπους με καθόλου, λίγη ή περισσότερη εμπειρία σε τέτοιου είδους πρακτικές. Σχεδιάζει προγράμματα που ανταποκρίνονται στις ανάγκες των συμμετεχόντων/ουσών και στην ανάπτυξη δεξιοτήτων. Εξερευνεί διαφορετικούς τρόπους βιωματικής μάθησης και αναπαράστασης ούσα κυρίως σε διαπολιτισμικές ομάδες εργασίας, συν-δημιουργώντας περιβάλλοντα αποδοχής, διαγενεακών σχέσεων και κοινωνικής συμπερίληψης. Έχει εργαστεί στο νησί της Λέσβου με ενήλικες και έφηβες γυναίκες και άνδρες πρόσφυγες για την ενίσχυση της ανθεκτικότητας και την ατομική και κοινωνική ενδυνάμωση. Είναι δημιουργός της διαγενεακής παράστασης-εργαστηρίου «Τσάντα για μαξιλάρι. Μια υπόθεση Τραγική» που πραγματεύεται την εφηβεία και τη διαμόρφωση της ταυτότητας μέσα από ήρωες και ηρωίδες της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας. Έχει δημιουργήσει την ψηφιακή συμμετοχική περφόρμανς "I didn't mean it!" σχετικά με την αντιμετώπιση της ενδοσυντροφικής κακοποίησης.  Έχει συνεργαστεί με φορείς και οργανώσεις όπως η Αλληλεγγύη Λέσβου, το British Council, το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, η ActionAid, το Σημείο για τη Μελέτη και την Αντιμετώπισης της Ακροδεξιάς.

Ο Φώτης Κολοκυθάς αποφοίτησε από την Σχολή Καλών Τεχνών της Φλώρινας το 2014 με κατεύθυνση τη ζωγραφική . Φοίτησε στο εργαστήριο του Γιάννη Καστρίτση. Το 2019 ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, στο Τμήμα Οπτικοακουστικών Τεχνών, με αντικείμενο σπουδών τις διαδραστικές εγκαταστάσεις και το video art. Έχει λάβει μέρος σε διάφορες εικαστικές εκθέσεις και φεστιβάλ, στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει συνεργαστεί με το ADAF και το Festival Miden με παρουσιάσεις έργων στη Τενερίφη , τη Βαρκελώνη και το Μιλάνο. Από το 2017 εργάζεται ως πιστοποιημένος εκπαιδευτικός ενηλίκων σε τμήματα ΔΙΕΚ.

Ο Pirro Caridha γεννήθηκε το 1989 στο Ελμπασάν της Αλβανίας και μεγάλωσε στην Αθήνα. Αποφοίτησε το 2014 από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας-Σχολή Καλών Τεχνών. Το 2008 αποφοίτησε από το 3ο Τ.Ε.Ε. Σιβιτανιδείος Σχολή - Τομέας Εφαρμοσμένων Τεχνών με ειδικότητα υαλογραφία – ψηφιδογραφία. Από το 2011 έχει στο ενεργητικό του 2 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Η πτυχιακή του εργασία με θέμα «Το μαύρο ως χρώμα» βαθμολογήθηκε με Άριστα και από τους 3 βαθμολογητές. Από το 2016-2018 φιλοξενήθηκε στο “ Κτήριο 1”, project της πινακοθήκης Γιώργος Βογιατζόγλου στην Νέα Ιωνία, Αθήνα. Το 2019 με αφορμή το εικαστικό του έργο έγινε αναφορά σε άρθρο του περιοδικού The ArtGorgeous. Έχει επαγγελματική εμπειρία ως σχεδιαστής και πάνω στην έρευνα και ανάπτυξη σε υλικά και τεχνικές- επεξεργασία και εφαρμογή των υλικών. Το 2017 -2019 ήταν  υπεύθυνος του τμήματος Custom Artwork στην JAM pedals, ενώ από το 2019 έχει αναλάβει υπεύθυνος καλλιτεχνικού τμήματος στην MVS Associates / Κατασκευαστική εταιρία εσωτερικών χώρων για Super Yachts.

Η Κωνσταντίνα Τσιβγά είναι απόφοιτος του ΤΕΕΑΠΗ Πάτρας και του τριετούς Εργαστηρίου Παιδαγωγικής Θεάτρου και Θεατρικού Παιχνιδιού Λάκης Κουρετζής. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια και εκπαιδεύσεις στο Σωματικό Θέατρο, την Ψυχοκινητική, την Μουσικοκινητική καθώς και την Υπαίθρια Εκπαίδευση και την Παιδαγωγική του Δάσους. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται επαγγελματικά με εκπαιδευτικά προγράμματα, εργαστήρια και δράσεις προσπαθώντας να συνδυάσει όλα όσα την εμπνέουν - το παιχνίδι, τη φύση και το θέατρο.

Η Μαρία Μπλιάτκα, σπούδασε Ελληνική Φιλολογία. Έχοντας κλείσει αρκετά χρόνια στο πλαίσιο της τυπικής εκπαίδευσης, αποφάσισε να αλλάξει πορεία. Σήμερα, ολοκληρώνει τις σπουδές της στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα Δραματικής Τέχνης και Παραστατικών Τεχνών στην Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση, στο τμήμα Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Παράλληλα, η αγάπη της για τη φύση και η πίστη της στη σημασία της μη τυπικής εκπαίδευσης την οδήγησε στη συνεργασία με την Παρέα του δάσους.

Η Μαρία Μάρη είναι απόφοιτη του τμήματος Θεατρικων Σπουδών στην Πάτρα. Εδώ και 3μιση χρόνια βρίσκεται συντροφιά με την Ηλέκτρα και μαθαίνει συνεχώς από αυτή. Έχει καταρτιστεί και εργαστεί ως εμψυχώτρια θεατρικού παιχνιδιού δημιουργώντας και εμψυχώνοντας θεατροπαιδαγωγικά προγράμματα. Παράλληλα έχει παρακολουθήσει πλήθος σεμιναρίων και εκπαιδεύσεων πάνω στο σώμα και την κίνηση και τα τελευταία χρόνια πραγματοποιεί μαθήματα θεατρικής έκφρασης και κίνησης σε παιδιά και ενήλικες. Είναι πιστοποιημένη δασκάλα της μεθόδου συμπεριληπτικού κινητικού αυτοσχεδιασμού, Danceability (Αυστρία) και ασχολείται με εναλλακτικές μορφές εκπαίδευσης με έμφαση στην παιδαγωγική της φύσης. (Δανική κατεύθυνση) Αυτή τη στιγμή εμψυχώνει παιδαγωγικά προγράμματα στη φύση,  κάνοντας ένα όνειρο πραγματικότητα!  Η περιέργεια την έφερε κοντά στο αισθητηριακό παιχνίδι (Messy, Sensory and Clay play, by HeHe) καθώς και το Βody Mind Centering τα οποία αγαπά και χρησιμοποιεί σαν πολύτιμα εργαλεία στη δουλειά της.

Η Νέλλη Ψαρρού σπούδασε πολιτικές επιστήμες στο Πάντειο Πανεπιστήμιο και πραγματοποίησε μάστερ και διδακτορικό στο London School of Economics, το τελευταίο στην θεματική National Identity in the Era of Globalisation με υποτροφία Marie Curie – TMR. Δίδαξε ως λέκτορας με σύμβαση στο Πανεπιστήμιο Ρεθύμνου και στο Ελληνικό Ανοιχτό Πανεπιστήμιο μέχρι το 2008. Έκτοτε έχει ασχοληθεί εκτενώς με την πολιτική και κοινωνική έρευνα και δημοσιογραφία, αρθρογραφώντας σε ιστολόγια και εφημερίδες, κάνοντας ραδιοφωνικές εκπομπές και δημοσιεύοντας στην προσωπική της ιστοσελίδα. Έχει γράψει τρία βιβλία: Εθνική ταυτότητα στην εποχή της παγκοσμιοποίησης (έκδοση Γκοβόστης), Ταξίδι στη Σαμοθράκη: ένα πολιτικό ημερολόγιο (αυτοέκδοση) και 12 χρόνια φυλακή (αυτοέκδοση). Επίσης, έχει δημιουργήσει δύο ντοκιμαντέρ: το Golfland? (για την ανάπτυξη των θερέτρων γκολφ στην Ελλάδα και τον τουρισμό), και το Σταγώνες (για την ιδιωτικοποίηση του νερού στην Ελλάδα). Η πιο πρόσφατη έρευνά της αφορά το θέμα «Υποχρεωτικός Εμβολιασμός: Δίκαιο και Βιοηθική». Όλη η δουλειά της είναι ελεύθερα αναρτημένη στο www.nellypsarrou.com

Ο Ιωάννης Λαζάρου γεννήθηκε στην Αθήνα όπου και τέλειωσε τις εγκύκλιες σπουδές του. Ταξίδεψε στη Ρεν (Γαλλία) όπου σπούδασε ζωγραφική. Ύστερα από ένα διάστημα περιηγήσεων σε χώρες της Ευρώπης συνέχισε με ελεύθερες σπουδές για δύο χρόνια στο Βούπερταλ (Γερμανία) με αντικείμενο «τεχνικές της αναγεννησιακής ζωγραφικής»… Ως δημοσιογράφος, ξεκίνησε γράφοντας βιβλιοκριτικές σε περιφερειακά έντυπα ενώ διετέλεσε μέλος της συντακτικής επιτροπής τοπικής εφημερίδας καθώς και ανταποκριτής μεγάλης επαρχιακής εφημερίδας. Το 2011 δημιούργησε την ιστοσελίδα ειδήσεων και έρευνας plateiaradio με ομώνυμο διαδικτυακό σταθμό ο οποίος έδωσε φωνή σε σημαντικά πρόσωπα του αντιμνημονιακού χώρου, σε συλλογικότητες και κινήματα κατά των πλειστηριασμών, της ιδιωτικοποίησης του νερού, για τα δικαιώματα των στρατιωτών, κ.ά. Με το ψευδώνυμο «Νυχτερινός Τύπος», ως ανεξάρτητος ερευνητής, από το 2014 διεξήγαγε έρευνες σχετικά με την ευγονική, την παγκοσμιοποίηση, την Εταιρία Μονσάντο και γενικότερα την χημική-φαρμακευτική βιομηχανία και την σχέση της με τους ναζί και την ΕΕ. Μετά την υποχώρηση των προδομένων κοινωνικών κινημάτων, το plateiaradio σίγησε. Συμμετείχε στην έρευνα της πολιτικής επιστήμονος και δημοσιογράφου Νέλλης Ψαρρού για τον υποχρεωτικό εμβολιασμό και την βιοηθική. Δημιούργησε ένα ντοκιμαντέρ για την καταγωγή της Ε.Ε. και τελευταία μαζί με την Ν. Ψαρρού, το ντοκιμαντέρ: Το Σχέδιο

 

Print