10η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση - Σπετσες 2011

«Όλος ο κόσμος μια σκηνή…»
& 4η Κατασκήνωση Νέων “Νεανικές Θεατρικές Φωνές”
Σπέτσες 25-30 Αυγούστου 2011

 

ΕΜΨΥΧΩΤΈΣ:
Δημήτρης Καταλειφός, David Oddie,  Κώστας Φιλίππογλου, Σοφία Πάσχου, Koldo Vio, Μάρθα Κατσαρίδου, Τζωρτζίνα Κακουδάκη 
ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΔΙΚΤΥΟ ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ

10η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση -Σπέτσες 2011
«Όλος ο κόσμος μια σκηνή…»
& 4η Κατασκήνωση Νέων “Νεανικές Θεατρικές Φωνές”
Σπέτσες 25-30 Αυγούστου 2011

 

«Χιλιάδες χρόνους περπατάμε. Λέμε τον ουρανό «ουρανό» και τη θάλασσα «θάλασσα». Θ’ αλλάξουν όλα μια μέρα κι εμείς μαζί τους θ΄ αλλάξουμε … προς το βαθύτερο νόημα ενός ταπεινού Παραδείσου, που είναι ο αληθινός μας εαυτός, το δίκιο μας, η ελευθερία μας, ο δεύτερος και πραγματικός ηθικός μας ήλιος.» Οδυσσέας  Ελύτης, Ο Μικρός Ναυτίλος

2002-2011: 10 Χρόνια Θεατρικές Κατασκηνώσεις: Μικρές και μεγάλες ιστορίες, πορείες παράλληλες, αναζητήσεις, συναντήσεις. Δάσκαλοι, μαθητές, καλλιτέχνες που δημιουργούν μαζί, που γελάνε μαζί, που χορεύουν και τραγουδούν μαζί, που συγκινούνται μαζί  σε αλαφρωμένες μέρες. Φίλοι  απ’ όλη την Ελλάδα, απ’ την Ευρώπη, απ’ την Αμερική, απ’ την Ασία. Μια μεγάλη παρέα που διευρύνεται κάθε καλοκαίρι. Αυτή είναι 10 χρόνια τώρα η Θεατρική Κατασκήνωση στις Σπέτσες. Ένας τόπος συνάντησης, χαράς, δημιουργίας, προσωπικής και συλλογικής μεταμόρφωσης. Κάθε φορά πλάθουμε ρόλους και ζωντανεύουμε  σκηνές με την πίστη ότι «όλα θα αλλάξουν μια μέρα και εμείς μαζί τους θα αλλάξουμε», όπως λέει κι ο ποιητής. Με την ίδια δύναμη και ελπίδα το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση γιορτάζοντας  φέτος τα 10 χρόνια της Θεατρικής Καλοκαιρινής Κατασκήνωσης-Σεμιναρίου, ανανεώνει το ραντεβού  μας στις Σπέτσες για τις 25-30 Αυγούστου 2011. Στο χώρο της Αναργυρείου Σχολής Σπετσών, δίπλα στη θάλασσα, εκπαιδευτικοί, ηθοποιοί, σκηνοθέτες, θεατρολόγοι, φοιτητές, εμψυχωτές νεανικών ομάδων και  νέοι θα  συνθέσουν και φέτος  και θα αφηγηθούν συλλογικά ιστορίες, θα  πλάσουν ρόλους, θα ανακαλύψουν πώς  μπορεί να αξιοποιηθεί  το θέατρο στη διαχείριση συγκρούσεων, θ’ απελευθερώσουν το εγκλωβισμένο συναίσθημα,  θα κάνουν πρόβες για παράσταση, θα γνωρίσουν διαφορετικές θεατρικές τεχνικές και φόρμες. Η Κατασκήνωση-Σεμινάριο περιλαμβάνει βιωματικά εργαστήρια  και τη 4η κατασκήνωση νέων “Νεανικές Θεατρικές Φωνές”. Στη νεανική αυτή ομάδα συμμετείχαν και 2 έφηβοι από την Παλαιστίνη, συγγραφείς δύο από τους “Μονολόγους από τη Γάζα”, κειμένων που αποτέλεσαν βάση για το μεγάλο ομόνωμο πρόγραμμα του Δικτύου το 2010. Περιλαμβάνει επίσης προβολές ταινιών και συζητήσεις κάτω από τα πεύκα της αυλής, άσκηση, μπάνιο, ξεκούραση και φυσικά, διασκέδαση. Φέτος θα παρουσιαστεί από τον David Oddie και η παράσταση “Albert & Equiano”, η οποία θέτει το θέμα της κοινωνικής δικαιοσύνης μέσα από μια ιστορική βιογραφία. Η παράσταση σημείωσε μεγάλη επιτυχία στη Μ. Βρετανία, την Παλαιστίνη και σε πολλές αφρικανικές χώρες. Το τελευταίο απόγευμα θα γίνουν οι παρουσιάσεις της δουλειάς των εργαστηρίων και θα γιορτάσουμε τα 10 χρόνια της Κατασκήνωσης μαζί με εμψυχωτές και φίλους που συνέβαλαν στην μέχρι τώρα πορεία της.

100 και 1 άνθρωποι συμμετείχαν στο πρόγραμμα της κατασκήνωσης, το οποίο εκτός από τα εργαστήρια συμπεριέλαβε και παράλληλες εκδηλώσεις: - Παρουσίαση 5 μονολόγων από τη Γάζα: 2 από αυτούς ακούστηκαν στην αυθεντική τους γλώσσα, τα αραβικά, από τους ίδιους τους συγγραφείς τους, ενώ 3 ακούστηκαν στα ελληνικά, από εφήβους που συμμετείχαν πέρυσι στο πρόγραμμα “Μονόλογοι από τη Γάζα” σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας. Συγκινητική ήταν η στιγμή όταν μία από τις μαθήτριες άκουσε το μονόλογο που έπαιζε στο περσυνό πρόγραμμα, να παίζεται στα αραβικά από τον ίδιο του το συγγραφέα, ένα συνομίληκό της. - Διάλεξη & προβολή βίντεο από τη Τζωρτζίνα Κακουδάκη, με τίτλο: τα είδη του χιούμορ στην κινηματογραφική γλώσσα. Η πολύ αστεία παρουσίαση αποτέλεσε τροφή για σκέψη γύρω από τη διαχείριση του χιούμορ στο σχολείο, στα πλαίσια μιας θεατρικής παράστασης, αλλά ακόμη κι όταν αυτό προκύπτει αυτό στην ίδια την τάξη. - Παρουσίαση του έργου “Albert & Equiano”, ενός μονολόγου όπου ο ηθοποιός David Oddie ενσάρκωνε όλους τους ρόλους για να μας διηγηθεί την τρομερή ιστορία του Equiano, ενός παιδιού που έγινε σκλάβος και που κατάφερε να εξαγοράσει την ελευθερία του. - Παρουσίαση του εργαστηρίου νέων, με τίτλο: “Συναίσθημα: αποκαθιστώντας τη σχέση μας με τον εαυτό μας και τους άλλους”. Η κατασκήνωση έκλεισε με ένα πάρτυ για τα 10 χρόνια θεατρικής κατασκήνωσης, στο οποίο συμμετείχαν κι άλλοι φίλοι και συνεργάτες του Δικτύου από τη μέχρι τώρα πορεία του.

ΕΜΨΥΧΩΤΕΣ-ΕΙΣΗΓΗΤΕΣ:  Δημήτρης Καταλειφός, ηθοποιός, David Oddie, ηθοποιός, παιδαγωγός, εισηγητής των διεθνών προγραμμάτων ARROW και INDRA (διεθνής συμφιλίωση μέσω της Τέχνης),  Κώστας Φιλίππογλου, σκηνοθέτης, ηθοποιός, Σοφία Πάσχου, ηθοποιός,   Koldo Vio, σκηνοθέτης, θεατροπαιδαγωγός, Μάρθα Κατσαρίδου, εκπαιδευτικός, θεατροπαιδαγωγός, Τζωρτζίνα Κακουδάκη,ηθοποιός, θεατρολόγος 

Εργαστήριο 1: Η λύση του δράματος: θέατρο/δράμα και διαχείριση συγκρούσεων, David Oddie, ηθοποιός, παιδαγωγός, εισηγητής των διεθνών προγραμμάτων ARROW και INDRA (διεθνής συμφιλίωση μέσω της Τέχνης)

Εργαστήριο 2: Σωματικό Θέατρο και αυτοσχεδιασμός: σύνθεση και  παρουσίαση ιστοριών σε ομαδικό καμβά, Κώστας Φιλίππογλου, σκηνοθέτης, ηθοποιός, Σοφία Πάσχου, ηθοποιός

Εργαστήριο 3: Πρόβες για ένα θεατρικό έργο, Δημήτρης Καταλειφός, σκηνοθέτης, ηθοποιός

Εργαστήριο 4: Το θέατρο ως γέφυρα επικοινωνίας με τον εαυτό μας και με τους άλλους, (Μόνο για νέους 17-23), Koldo Vio, σκηνοθέτης, θεατροπαιδαγωγός, Μάρθα Κατσαρίδου, εκπαιδευτικός, θεατροπαιδαγωγός


Εισήγηση – προβολή ταινιών «Οι ποικιλίες του χιούμορ στην γλώσσα του κινηματογράφου» Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, ηθοποιός
Μια μικρή διάλεξη διανθισμένη με κωμικές σκηνές από τον παγκόσμιο κινηματογράφο, με στόχο την ανάδειξη των κατηγοριών του χιούμορ (από τα gag και το σουρεαλισμό, ως την φάρσα και το wit) και τους τρόπους που έχει αναπτυχθεί μέσα από τα μέσα της τηλεοπτικής κουλτούρας. Μια παρουσίαση ωφέλιμη για τον ηθοποιό, τον σκηνοθέτη και τον δάσκαλο στην τάξη. Η Τζωρτζίνα Κακουδάκη είναι θεατρολόγος και ηθοποιός. Έχει διδάξει θεατρική αγωγή σε όλες τις βαθμίδες της εκπαίδευσης όπως: ολοήμερα σχολεία, Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο και Λύκειο Γέρακα και σε πλήθος σεμιναρίων ενηλίκων με το Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και άλλους φορείς (Κέντρο Δραματοθεραπείας Αιών, ΣΑΝ, Μαιρηβή, Μικρό Πολυτεχνείο κ.ά). Δραματουργία/ ιστορία θεάτρου σε Δραματικές Σχολές (Ωδείο Αθηνών, Σχολή Θεάτρου Εμπρός, Σχολή Θ. Γράμψα/Κ. Καζάκου, σχολή Τ. Χαλκιά, Art Academy Ακμή κ.ά.), καθώς και Διδακτική του Θεάτρου στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πατρών και Δραματουργία Κουκλο-θεάτρου στο Τμήμα Προσχολικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας και στο Διδασκαλείο Νηπιαγωγών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Είναι συγγραφέας του εκπαιδευτικού βιβλίου «Θέατρο- Θεατρική Αγωγή» (Κέντρου Εκπαίδευ-σης Ενηλίκων- ΥΠΠΟ) και μέρους του βιβλίου «Βιωματική διδασκαλία της ιστορίας μέσω του θεάτρου» (προσωρινός τίτλος. Αναμένεται η έκδοσή του το 2010). Έχει δημοσιεύσει πάνω από πενήντα άρθρα και εργασίες σε πρακτικά συνεδρίων και αυτόνομες εκδόσεις. Οργάνωσε το θεατρικό αρχείο του Εθνικού Θεάτρου (1997-2004). Έχει παίξει στο θέατρο (12 παραστάσεις), έχει συνεργαστεί ως δραματουργός με πολλές ομάδες θεάτρου και χορού (16 παραστάσεις) και έχει σκηνοθετήσει 4 παραστάσεις.


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Άφιξη-εγγραφή-τακτοποίηση: Πέμπτη  25/8/2011, 11.00-14.00 Αναχώρηση: Τρίτη  30/8/2011, μέχρι τις 11.00 Τόπος: Αναργύρειος Σχολή Σπετσών, 1χλμ από το λιμάνι ΔΙΑΜΟΝΗ: 5 διανυκτερεύσεις σε δωμάτια της Σχολής και ημιδιατροφή στο εστιατόριό της (προτεινόμενη) ή σε ξενοδοχεία/δωμάτια εκτός Σχολής.

ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ: Ντίνα Τσολάκη, Μάρθα Κατσαρίδου, Σόνια Μολογούση, Νάσια Χολέβα

ΟΡΓΑΝΩΣΗ: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση

 

 

Διαμονή-Διατροφή-Υγεία

Τα Εργαστήρια

Ημ/νίες Εκδήλωσης: 24/8/2015 9:00 πμ - 30/8/2015 3:00 μμ Export event
Ειδύλλιο στη σκιά των Κενταύρων. Αισθήσεις, ρυθμός, απεύθυνση
Κατηγορίες: 2015 Πήλιο Κύρια Εργαστήρια, Θεσσαλία, Μαγνησία, Επιμόρφωση - Εργαστήρια, Θεσσαλία

Ειδύλλιο στη σκιά των Κενταύρων. Αισθήσεις, ρυθμός, απεύθυνση

Άγιος Ιωάννης Πηλίου, 24-30/8/2015, Κύριο εργαστήριο Πήλιο 2015, Γιάννης Λεοντάρης, Αιμιλία Βάλβη


 

14η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση-Σεμινάριο 2015
24-30 Αυγούστου 2015, στον Αγ. Γιάννη Πηλίου
«Επινοώντας θεατρικές περιπλανήσεις στο Πηλειορίτικο τοπίο»
για εκπαιδευτικούς, καλλιτέχνες, εμψυχωτές

Ειδύλλιο στη σκιά των Κενταύρων. Αισθήσεις, ρυθμός, απεύθυνση
Γιάννης Λεοντάρης σκηνοθέτης, Αιμιλία Βάλβη ηθοποιός  

Κύριο Εργαστήριο 5 ημερών
Γλώσσα: ελληνικά  

Με εργαλείο το ποιμενικό ειδύλλιο «Βοσκοπούλα» (Ανωνύμου) του 16ου αιώνα, οι συμμετέχοντες στο εργαστήριο θα δουλέψουν πάνω στα εξής ζητούμενα: 
1. αξιοποίηση του «εδώ και τώρα» του πραγματικού χώρου (φυσικό περιβάλλον της πρόβας) μέσω συστηματικής άσκησης στην ενεργοποίηση των πέντε αισθήσεων.

2. μουσικοθεατρικές ασκήσεις εξερεύνησης εκφραστικών  πεδίων όπως είναι η μουσική απαγγελία – αφήγηση (τοτραγούδι ως κείμενο), η μουσική ως ατμόσφαιρα και σχόλιο, ο ρυθμός, το σώμα κ.α. 
3. Θεατρική απεύθυνση του λόγου με χρήση έμμετρου στίχου. 
Στόχος του εργαστηρίου, η σκηνική επικοινωνία μέσα στο «φυσικό σκηνικό», η αξιοποίηση εκφραστικών εργαλείων θεατρικής απεύθυνσης του έμμετρου λόγου και η αποκάλυψη και έκφραση του προσωπικού σύμπαντος του κάθε συμμετέχοντα με εργαλείο το τραγούδι. 
Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί με παρουσίαση μέρους της «Βοσκοπούλας» από τους συμμετέχοντες, σε μορφή performance. 
Προσοχή: 
1. Στους συμμετέχοντες θα σταλεί το απόσπασμα του κειμένου που θα δουλευτεί στο πλαίσιο του εργαστηρίου, αρκετές ημέρες πρίν από την πρώτη συνάντηση.  Η έκταση του κειμένου θα είναι συνολικά περίπου 100 στίχοι. Οι άνδρες συμμετέχοντες θα πρέπει να απομνημονεύσουν τα μέρη του αφηγητή και των ανδρικών ρόλων (βοσκός-πατέρας) και οι γυναίκες τα μέρη της Βοσκοπούλας. 
Απαραίτητη προϋπόθεση για τη συμμετοχή είναι η απομνημόνευση του κειμένου από τους συμμετέχοντες πριν από την έναρξη του εργαστηρίου. 
2. Οι συμμετέχοντες θα πρέπει επίσης να έχουν επιλέξει ήδη από την πρώτη συνάντηση, ένα τραγούδι πάνω στο οποίο θα δουλέψουν (κατά προτίμηση ένα τραγούδι που για εντελώς προσωπικούς λόγους θεωρούν σημαντικό, δηλαδή αγαπημένο)   

Ο Γιάννης Λεοντάρης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1965. Σπούδασε Νεοελληνική φιλολογία στο ΑΠΘ. Από το 1997 είναι διδάκτορας Συγκριτικής Γραμματολογίας στο Πανεπιστήμιο Paris X-Nanterre. Από το 1989 έως το 1997, παρακολούθησε μαθήματα ιστορίας και κοινωνιολογίας του κινηματογράφου στην E.H.E.S.S. στο Παρίσι. Συμμετείχε επίσης σε εργαστήρια σκηνοθεσίας του Ανατόλι Βασίλιεφ. Η διδακτορική του διατριβή αναφέρεται στη συγκριτική προσέγγιση της κινηματογραφικής και της λογοτεχνικής αφήγησης από τη σκοπιά της Θεωρίας της πρόσληψης. Εργάζεται ως επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου όπου διδάσκει Σκηνοθεσία και Υποκριτική. Έχει συμμετάσχει με επιστημονικά κείμενα σε συλλογικές εκδόσεις ενώ άρθρα του έχουν δημοσιευτεί σε επιστημονικά περιοδικά και πρακτικά συνεδρίων. Ως σκηνοθέτης στον κινηματογράφο εργάζεται από το 1987 έως το 2004. Οι ταινίες του έχουν τιμηθεί, μεταξύ άλλων, με το Α ́ Κρατικό Βραβείο ταινίας μικρού μήκους (1994, 1996) και το Α ́ Κρατικό Βραβείο καλύτερης ταινίας ντοκιμαντέρ (2002). Μετά το 2004 στρέφεται στην θεατρική σκηνοθεσία. Ιδρυτικό μέλος της θεατρικής ομάδας Θίασος Κανιγκούντα. Από το 2005 έως το 2015 υπογράφει δεκατρείς θεατρικές σκηνοθεσίες και αρκετές θεατρικές μεταφράσεις, συνεργαζόμενος, μεταξύ άλλων στην Ελλάδα με το Εθνικό Θέατρο, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Φεστιβάλ Αθηνών, το Θέατρο του Νότου, το Θέατρο Τέχνης “Κάρολος Κουν” και την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης. Συνεργάζεται επίσης με θεατρικούς  οργανισμούς στο εξωτερικό όπως το Festival Avignon OFF, το Festival Chantiers d’Europe, το Heidelberger Stuckemarkt Festival και το Between the Seas Festival στη Νέα Υόρκη. Έχει σκηνοθετήσει κείμενα τωνΧόφμανσταλ, Σέξπιρ, Μπουλγκάκοφ, Βιριπάεφ, Πομμερά, Καπετανάκη, Βέλτσου κ.ά.   

Η Αιμιλία Βάλβη είναι απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Ε.Κ.Π.Α (2012), της Δραματικής Σχολής Σύγχρονου Θεάτρου Αθήνας Γ. Κιμούλη (1999) και του Εργαστηρίου φωνητικής Τέχνης Σπύρου Σακκά (1999-2004). Έχει συμμετάσχει επίσης στα εργαστήρια (ενδεικτική αναφορά): «Σύστημα φωνής Μίρκας Γεμεντζάκη» (1996-2000) και Παραδοσιακών κρουστών, ρυθμού και χορού του Λυκείου Ελληνίδων Δώρας Στράτου, Διετής παρακολούθηση ρυθμικής με τη Σοφία Σπυράτου, Σεμινάρια χορού-κίνησης με τις ΑγγελικήΣτελλάτου, Σοφία Σπυράτου, Σεσίλ Μικρούτσικου, Μαρουσώ Καραλέκα, Νικολέττα Ξεναρίου κ.ά., σεμινάρια υποκριτικής με τους: Yoshi Oida, Andrew Visnevsky, Λυδία Κονιόρδου, Γιάννη Λεοντάρη κ.ά. Από το 2002 είναι ιδρυτικό μέλος της Αστικής μη Κερδοσκοπικής Εταιρείας «Πόλις» στο πλαίσιο της οποίας έχει αναλάβει την οργάνωση παραγωγής σε 13 θεατρικές παραγωγές, την επιμέλεια ύλης και έκδοσης σε 11 θεατρικά προγράμματα, την δραματουργική σύνθεση κειμένων και δραματουργική επεξεργασία σε 11 θεατρικές παραγωγές. Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες Α. Αντύπα, Β. Θεοδωρόπουλο, Τ. Κουλίεβα, Ε. Γεωργοπούλου, Γ.Λεοντάρη κ.α. σε παραστάσεις που παρουσιάστηκαν στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου, το Θέατρο της οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής, Κέντρο Λόγου και Τέχνης 104, το θέατρο Απόλλων στην Ερμούπολη και αλλού.

Tags: Πήλιο 2015
Print