1η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση - Σπέτσες 2002

"δρόμοι προς το αρχαίο δράμα"

Αναργύρειος Σχολή, Σπέτσες 27 Αυγούστου-1 Σεπτεμβρίου 2002


 


ΕΜΨΥΧΩΤΈΣ: 

Κώστας Φιλίππογλου, Αποστολία Παπαδαμάκη, Σμαρώ Γρηγοριάδου, Γιώργος Μπινιάρης, Νίκος Γκόβας


1η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση - Σπέτσες 2002
"δρόμοι προς το αρχαίο δράμα"

Αναργύρειος Σχολή, Σπέτσες 27 Αυγούστου-1 Σεπτεμβρίου 2002

6 ημέρες στις Σπέτσες με εργαστήρια, θεατρική έρευνα και διακοπές
 για εκπαιδευτικούς, για νέους ηθοποιούς, για φοιτητές θεατρικών σπουδών.

Η Αναργύρειος-Κοργιαλένειος Σχολή μας φιλοξενεί στις σκιές της αυλής της κάτω από τα δέντρα δίπλα στη θάλασσα. 
 

Μια Κατασκήνωση για το θέατρο και την εκπαίδευση; Πώς; Γιατί; Διαβάστε περισσότερα


ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Από 27 Αυγούστου μέχρι 1 Σεπτεμβρίου, το πρόγραμμα «εκπαίδευση & θέατρο» σε συνεργασία με το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση οργανώνουν Σεμινάριο-Κατασκήνωση με τίτλο «δρόμοι προς το Αρχαίο Δράμα»

Το σεμινάριο θα είναι βιωματικό. Σε ένα ευχάριστο και χαλαρό περιβάλλον θα συναντηθούν δάσκαλοι θεάτρου, νέοι καλλιτέχνες, φοιτητές και εκπαιδευτικοί για να ερευνήσουν διαφορετικούς τρόπους προσέγγισης του αρχαίου δράματος.

Εμψυχωτές εργαστηρίων: Γιώργος Μπινιάρης, ηθοποιός, σκηνοθέτης,  Κώστας Φιλίππογλου ηθοποιός (Theatre de Complicite),  Αποστολία Παπαδαμάκη χορογράφος (Sine Qua Non),  Νίκος Γκόβας εκπαιδευτικός θεάτρου,  Σμαρώ Γρηγοριάδου μουσικός.

Η διαμονή, η διατροφή και η εργασία θα γίνονται στους χώρους της Αναργυρείου-Κοργιαλενίου Σχολής ΣΠΕΤΣΩΝ (20 μέτρα από τη θάλασσα!!).

Φορείς οργάνωσης: Το σεμινάριο συνδιοργανώνεται από πρόγραμμα «εκπαίδευση & Θέατρο», ΔΔΕ Ανατ. Αττικής, ΔΔΕ Πειραιά, Πανελλήνιο Δίκτυο  για το Θέατρο στην Εκπαίδευση
Πληροφορίες για το κόστος και αιτήσεις στην ιστοσελίδα  www.sch.gr/theatro και στο τηλέφωνο010-6032474 πρωί

Οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα κρατηθεί σειρά προτεραιότητας.

Καταληκτική ημερομηνία για αιτήσεις 26 Ιουνίου 2002

 

 


ΤΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ

Εργαστήριο 1: 'Ρυθμός και μέτρο, λόγος και δράση', Γιώργος Μπινιάρης, Νίκος Γκόβας, Σμαρώ Γρηγοριάδου

Εργαστήριο 2: 'Η σωματικότητα του ηθοποιού', Κώστας Φιλίππογλου

Εργαστήριο 3: 'Επιλογή και σύνθεση', Αποστολία Παπαδαμάκη

Εισήγηση:  'Αρχαία μετρική: μια τέχνη αειθαλής', Σμαρώ Γρηγοριάδου
 


Για ποιους:  για εκπαιδευτικούς, για νέους ηθοποιούς, για φοιτητές θεατρικών σπουδών.
Θέμα κατασκήνωσης: το αρχαίο ∆ράμα.
Στόχος: μέσα σε ένα χαλαρό και ευχάριστο περιβάλλον να συναντηθούν στην πράξη δάσκαλοι θεάτρου, νέοι καλλιτέχνες και εκπαιδευτικοί για να ερευνήσουν διαφορετικούς τρόπους προσέγγισης του αρχαίου δράματος
∆ιάρκεια: Τρίτη 27 Αυγούστου έως και Κυριακή 1 Σεπτεμβρίου 2002: 6 ημέρες (5 νύχτες)
Τόπος: Αναργύρειος-Κοργιαλένειος Σχολή ΣΠΕΤΣΩΝ
Αριθμός συμμετεχόντων: 70
Οργάνωση Εργαστηρίων: Το σεμινάριο είναι βιωματικό. Οι συμμετέχοντες θα χωριστούν σε 3 ομάδες-εργαστήρια και σε όλη τη διάρκεια του σεμιναρίου θα εργαστούν με μια από αυτές. Κάθε ομάδα θα προσεγγίσει με το δικό της ιδιαίτερο τρόπο ένα θέμα από το αρχαίο δράμα. Θα υπάρχει δυνατότητα παρακολούθησης της δουλειάς των άλλων ομάδων και την τελευταία ημέρα θα γίνει παρουσίαση.
Εργασία-∆ιαμονή-∆ιατροφή: Τα εργαστήρια είναι διάρκειας τουλάχιστον 40 ωρών και γίνονται κάτω από τα δέντρα στην αυλή της Σχολής και στο υπαίθριο θεατράκι από νωρίς το πρωί μέχρι το βράδυ με ένα μεγάλο διάλειμμα το μεσημέρι για μπάνιο, φαγητό και ξεκούραση. Η διαμονή θα γίνει σε δωμάτια-κοιτώνες της  Σχολής(κοινόχρηστα λουτρά) και το πρωινό και το μεσημεριανό γεύμα στο εστιατόριο της Σχολής.
Η Αναργυρειος-Κοργιαλένειος Σχολή Σπετσών: Η Αναργύρειος-Κοργιαλένειος Σχολή (τηλ 02980-72206 / 73306) βρίσκεται 1100 περίπου μέτρα από το λιμάνι των Σπετσών (ωραία βόλτα δίπλα στη θάλασσα), καταλαμβάνει μια μεγάλη έκταση με αρκετά κτήρια (γραφεία, κοιτώνες μαθητών, Λύκειο, αίθουσες συνεδριάσεων, εστιατόριο), αυλή με δέντρα, γήπεδα κ.ά. και απέχει 20 μέτρα από τη θάλασσα.


ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΣΗΣ 2002
Άφιξη: Τρίτη 27/8 µέχρι 5.00µµ.
Αναχώρηση: Κυριακή 1/9 µετά τις 11.30πµ
ΗΜΕΡΑ 1: Τρίτη
12.00 - 17.00 Αφίξεις, εγγραφές
17.00 - 22.00 γνωριµία, θεατρικά παιχνίδια
και χωρισµός σε οµάδες
ΗΜΕΡΕΣ 2 - 3 - 4 -5 Τετάρτη-Πέµπτη-Παρασκευή-Σαββάτο
07.00 - 08.00 γυµναστική ή tai chi ή Yoga ... (προαιρετικό αλλά συνιστώµενο!)
08.15 - 09.00 Πρωινό
09.00 - 12.30 Εργασία σε Οµάδες
12.30 - 18.00 Φαγητό, µπάνιο, ξεκούραση
18.00 - 22.00 Εργασία σε οµάδες / Παρουσίαση των οµάδων -Πάρτι (Σάββατο)
ΗΜΕΡΑ 6 Κυριακή
07.00 - 08.00 γυµναστική, tai chi. yoga,
08.00 - 09.00 Πρωινό
09.30 - 11.30 απολογισµός, αναχώρηση


Οργάνωση: πρόγραμμα "εκπαίδευση & θέατρο", Πανελλήνιο ∆ίκτυο Εκπαιδευτικών για το Θέατρο στην Εκπαίδευση
Συνεργασία: Περιφερειακή ∆ιεύθυνση Εκπαίδευσης Αττικής, ∆ευτεροβάθμια Εκπαίδευση Ανατολικής Αττικής,  ∆ευτεροβάθμια Εκπαίδευση Πειραιά, ∆ήμος Σπετσών
Σχεδιασμός Σεμιναρίου - ∆ιδασκαλία: Νίκος Γκόβας εκπαιδευτικός θεάτρου, Γιώργος Μπινιάρης σκηνοθέτης, ηθοποιός, Σμαρώ Γρηγοριάδου, μουσικός Αποστολία Παπαδαμάκη χορογράφος, Κώστας Φιλίππογλου ηθοποιός, δάσκαλος θεάτρου
Συγκέντρωση υλικού: Ελευθερία Πισάνου, Γιώργος Μπινιάρης, Νατάσα Μερκούρη, Κατερίνα Μπρεντάνου, ∆ώρα Μαυραγάνη, Λένα Αναγνωστοπούλου
Γραμματειακή υποστήριξη: Ελευθερία Πισάνου, Φλώρα Κακλαμάνη, Χριστιάνα Λαναρά
Συντονιστής: Νίκος Γκόβας


 

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΣΤΟ...

Τα Εργαστήρια

Ημ/νίες Εκδήλωσης: 6/5/2019 4:00 μμ - 7/5/2019 9:00 μμ Export event
Η ποίηση της κίνησης - εργαστήριο θεάτρου της επινόησης

Η ποίηση της κίνησης - εργαστήριο θεάτρου της επινόησης

Θεσσαλονίκη, 6-7/5/2019, Σεμινάριο για εκπαιδευτικούς, Sanja Krsmanović-Tasić

Η ποίηση της κίνησης - εργαστήριο θεάτρου της επινόησης

Θεσσαλονίκη 6-7 Μαΐου 2019
Sanja Krsmanović-Tasić 
Σκηνοθέτης, χορογράφος, ηθοποιός, δασκάλα χορού και θεάτρου/δράματος, Σερβία

Aπευθύνεται σε: εκπαιδευτικούς, ηθοποιούς, χορευτές, καλλιτέχνες, θεατροπαιδαγωγούς,  
Οργάνωση: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση
Γλώσσα: Αγγλικά (με βοήθεια στη μετάφραση)
Χώρος: Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon, Φιλίππου 71
Ώρες: 16.00 – 21.00

Το πρώτο μέρος του εργαστηρίου περιλαμβάνει ασκήσεις που θα προθερμάνουν το σώμα και θα βοηθήσουν κάθε άτομο ξεχωριστά να αναπτύξει το δικό του σωματικό «λεξιλόγιο». Στη συνέχεια, με τεχνικές θεάτρου της επινόησης,  θα επικεντρωθούμε στη δημιουργία ποικίλου υλικού, που θα αξιοποιηθεί για τη δημιουργία ενός συλλογικού δρώμενου (performance art). 

Το εργαστήριο βασίζεται σε τεχνικές του θεάτρου της Ανατολικής Ευρώπης και των μεγάλων δασκάλων του σύγχρονου θεάτρου και χορού του 20ου αι., όπως ο Grotowski, ο Barba, o Yoshi Oida, η Carolyn Carson, στη βιο-μηχανική και στο σωματικό θέατρο, σε διάφορες τεχνικές των πολεμικών τεχνών, καθώς και σε τεχνικές θεάτρου και χορού στις οποίες οδηγήθηκε η Sanja Krsmanovic Tasic μετά από 30 χρόνια αφοσίωσης στην πρακτική και την έρευνα των παραστατικών τεχνών.

Το εργαστήριο θα επικεντρωθεί στη "γενετική μνήμη", στα αποτυπώματα που φέρουμε εντός μας από τις ζωές των προγόνων μας. Παρόλο που κάθε γενιά χαρακτηρίζεται από την εποχή στην οποία ζει, τα σώματά μας θυμούνται τα μοτίβα, τις κινήσεις και τις ενέργειες των γενεών που προηγήθηκαν. Στόχος μας είναι να εκφράσουμε καλλιτεχνικά αυτή την κληρονομιά και παράλληλα να διευρύνουμε την αυτογνωσία μας και να ορίσουμε τον ρόλο και τη θέση μας ως καλλιτεχνών στον κόσμο και στον 21ο αιώνα.

«Ενδιαφέρομαι για το πώς τα σώματα των ηθοποιών αφηγούνται μια ιστορία», για το «πώς τραγουδούν μια δράση», όπως θα έλεγε ο μεγάλος δάσκαλος του θεάτρου των αρχών του 20ου αιώνα, ο Stanislavski. Αυτό το τραγούδι είναι τραγούδι προαιώνιο, που απηχεί κάθε πρόγονό μας, τις κινήσεις τους, τις προσωπικές και τις φυλετικές/κοινωνικές τελετουργίες τους. Σε αυτό το εργαστήριο κάθε συμμετέχων και συμμετέχουσα θα διερευνήσει προσωπικά αυτές τις τελετουργίες. Μέσα από συγκεκριμένη διαδικασία θα οδηγηθεί στη δημιουργία, την επεξεργασία και την ένταξή τους σε ένα συλλογικό δρώμενο, που θα παρουσιαστεί στο τέλος του εργαστηρίου.
Πιστεύω βαθιά στη δύναμη του θεάτρου να μεταμορφώνει τόσο τους δημιουργούς όσο και τους θεατές. Ας ανακαλύψουμε μαζί τι χρειάζεται να προκαλέσουμε, να θεραπεύσουμε ή να αλλάξουμε, με το κοινό μας τελετουργικό και με την αλληλεπίδρασή μας με το κοινό»  

ΚΟΣΤΟΣ /ΑΙΤΗΣΕΙΣ
25€ για τα μέλη του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση
40€ για τα μη μέλη

ΑΙΤΗΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: 
Λόγω του βιωματικού χαρακτήρα του εργαστηρίου οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Οι ενδιαφερόμενοι πρέπει:

α) να καταθέσουν το ποσό στον λογαριασμό ALPHA GR73 0140 2020 2020 02002 000277, δηλώνοντας στην κατάθεση οπωσδήποτε το επώνυμο και τη λέξη ΣΑΝΥΑ.
ΠΑΡΑΚΛΗΣΗ: προτιμάμε ηλεκτρονική μεταφορά χρημάτων (ebanking κλπ).
Η κατάθεση στο ταμείο της τράπεζας επιβαρύνει το Δίκτυο!

Δυνατότητα πληρωμής και με ΚΑΡΤΑ

Προσοχή: Παρακαλούμε και εδώ να αναγράψετε στην αιτιολογία της κατάθεσης το επώνυμο και τη λέξη ΣΑΝΥΑ.
 
β) να συμπληρώσουν την ηλεκτρονική φόρμα αίτησης στο παρακάτω Link:
ΦΟΡΜΑ ΑΙΤΗΣΗΣ ΕΔΩ


Καταληκτική ημερομηνία αιτήσεων: 3/05/2019.
Οι ενδιαφερόμενοι θα λάβουν mail με επιβεβαίωση της κατάθεσης, της λήψης της αίτησης καθώς και επιβεβαίωση της συμμετοχής τους στο εργαστήριο.

ΟΡΓΑΝΩΣΗ: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση-Γραφείο Β. Ελλάδας
Επικοινωνία: Αντιγόνη Τσαρμποπούλου, antitsarb@gmail.com, 6976716064, Χριστίνα Αμανατιάδου, amana240790@gmail.com, 6946731920

Η Sanja Krsmanović-Tasić είναι σκηνοθέτης, χορογράφος, ηθοποιός, δασκάλα χορού και θεάτρου/δράματος. Είναι πρόεδρος του Κέντρου για το Θέατρο  στην Εκπαίδευση της Σερβίας, CEDEUM, και καλλιτεχνική διευθύντρια του Hleb Teatar, θεατρικού οργανισμού που επικεντρώνεται στο θέατρο συνόλου, τη μίξη  χορού και ζωντανής μουσικής, καθώς και τη δημιουργία θεατροπαιδαγωγικών προγραμμάτων. Είναι ιδρυτικό μέλος της ένωσης Association Artistic Utopia και καλλιτεχνική διευθύντρια του Θεατρικού Φεστιβάλ για Παιδιά και Νέους Mater Terra. Είναι Πρόεδρος του Γενικού Συμβουλίου του Διεθνούς Οργανισμού για το Θέατρο/Δράμα στην Εκπαίδευση (IDEA ), συγγραφέας και δημιουργός πολυάριθμων εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών προγραμμάτων, πολλά από τα οποία ανήκουν στον χώρο της Τέχνης για την Κοινωνική Αλλαγή, συμπεριλαμβανομένης της συνεργασίας με χορευτές και ηθοποιούς με αναπηρία. Έχει αναπτύξει την έννοια της «οικολογίας της ψυχής» και από το 2014 την έχει εντάξει στη διδασκαλία της. Περιοδεύει με τις παραστάσεις της και διεξάγει εργαστήρια διεθνώς.



 

Print