5η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση - Σπετσες 2006

Σπέτσες 20-25 Αυγούστου 2006
για νέους ηθοποιούς, εκπαιδευτικούς, φοιτητές, θεατρολόγους
«Τεχνικές αφήγησης και Θεατρική δημιουργία»


 


ΕΜΨΥΧΩΤΈΣ:
Marcello Magni, Uta Plate, Michael Stasik, Τάκης Τζαμαργιάς, Ζωή Χατζηαντωνίου, Τζωρτζίνα Κακουδάκη

5η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση-Σπέτσες 2006
Σπέτσες 20-25 Αυγούστου 2006
για νέους ηθοποιούς, εκπαιδευτικούς, φοιτητές, θεατρολόγους
«Τεχνικές αφήγησης και Θεατρική δημιουργία»

 

ΟΡΓΑΝΩΣΗ-ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Προσέλευση: Κυριακή 20/8/2006, ώρες 12.00-16.00. Αναχώρηση: Παρασκευή 25/8/2006, μετά τις 11.00 (5 διανυκτερεύσεις)

Χώρος: Αναργύρειος Σχολή Σπετσών

Στις Σπέτσες, στην ομορφιά και τη γαλήνη του τοπίου, κάτω από τα δένδρα της αυλής της Αναργυρείου Σχολής, δίπλα στη θάλασσα, οργανώθηκε η 5η Θεατρική Κατασκήνωση-Σεμινάριο με τίτλο «Τεχνικές αφήγησης και θεατρική δημιουργία: από τις προσωπικές ιστορίες στον κλόουν και την κοινωνική συνείδηση». Με την εμψύχωση εμπείρων δασκάλων, εκπαιδευτικοί, ηθοποιοί, θεατρολόγοι και φοιτητές ερεύνησαν τρόπους προσέγγισης κειμένων και μύθων και διερεύνησαν τρόπους «πρωτότυπης δημιουργίας» (devised theatre). Το πρόγραμμα περιελάμβανε 3 βιωματικά εργαστήρια, επιλεγμένες εισηγήσεις και προβολές ταινιών, ενώ υπήρχε η δυνατότητα για άσκηση, μπάνιο, ξεκούραση και βέβαια διασκέδαση. Το τελευταίο απόγευμα έγιναν οι παρουσιάσεις των εργαστηρίων και ακολούθησε το σύνηθες αποχαιρετιστήριο γλέντι.

ΕΜΨΥΧΩΤΕΣ – ΕΙΣΗΓΗΤΕΣ
Marcello Magni, ηθοποιός, σκηνοθέτης, δάσκαλος Theatre Complicite, Ιταλία/Μεγ. Βρετανία
Uta Plate, σκηνοθέτις, ηθοποιός, παιδαγωγός θεάτρου, Schaubühne Teatre, Berlin Γερμανία
Michael Stasik δραματουργός, Γερμανία/Πολωνία
Τάκης Τζαμαργιάς, σκηνοθέτης, διδάσκων Πανεπιστημίου Αθηνών
Ζωή Χατζηαντωνίου, θεατρολόγος χορεύτρια
Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, διδάσκουσα Πανεπιστημίου Πατρών

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ ΣΤΗΝ ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΣΗ 2006
Προβολή ταινιών-συζήτηση: συντόνισε η Τζωρτζίνα Κακουδάκη. 
 «Από την αίσθηση στην εστίαση:η συμβολή του κινηματογράφου στη δραματουργία, την υποκριτική και τη σκηνογραφία του 20αι»

ΒΑΣΙΚΟ ΗΜΕΡΗΣΙΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
07.00-08.00 Πρωινή άσκηση/yoga/μπάνιο (προαιρετικό αλλά συνιστώμενο!)
08.00-09.00 Πρωινό (στην τραπεζαρία της Σχολής)
09.00-12.00 Εργαστήρια
12.00-13.00 Μπάνιο
13.00-14.00 Μεσημεριανό Φαγητό (στην τραπεζαρία της Σχολής)
14.00-17.00 Ξεκούραση, ελεύθερος χρόνος
17.00-17.30 Απογευματινός καφές
17.30-20.30 Εργαστήρια
20.30- … Ελεύθερος χρόνος
Το πρωινό της Τετάρτης 23/8 ήταν ελεύθερο για βόλτα στο νησί

Οι προβολές των ταινιών προγραμματίστηκαν για την Τρίτη 22 & Τετάρτη 23/8/2006 στην αυλή της Σχολής.

ΤΙ ΝΑ ΦΕΡΟΥΜΕ Άνετα ρούχα και παπούτσια για δουλειά στην ύπαιθρο, στρωματάκι για ασκήσεις στο έδαφος, πετσέτες, μουσικά όργανα ή CD μουσικής … κέφι!

ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ-ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ Νίκος Γκόβας, Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Uta Plate, Τάκης Τζαμαργιάς, Marcello Magni

ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΣΗΣ Ντίνα Τσολάκη, Παυλίνα Γραικού, Νίκος Γκόβας (Συντονιστής), Πασχαλιά Μιχαλοπούλου
Επιμέλεια έκδοσης: Μαίρη Καλδή


ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 1Το Κωμικό, το Παιχνίδι και το Σώμα: Ανακαλύψτε το δικό σας Κλόουν” Marcelo Magni ηθοποιός, σκηνοθέτης, δάσκαλος Theatre Complicite

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 2 “GUMMO GAMMA GIMMI” «μόνο ο γρηγορότερος θα επιβιώσει» Uta Plate σκηνοθέτις, ηθοποιός, υπεύθυνη εκπαιδευτικών και ερευνητικών προγραμμάτων Schaubühne am Lehniner Platz, Βερολίνο, Γερμανία  & Michael Stasik δραματουργός, Πολωνία/ Γερμανία

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 3 «από το παραμύθι στο επικό θέατρο. Οι αφηγηματικές τεχνικές» Τάκης Τζαμαργιάς σκηνοθέτης, Πανεπιστήμιο Αθηνών & Ζωή Χατζηαντωνίου θεατρολόγος, χορεύτρια 

 


ΧΩΡΟΣ ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΣΗΣ: Αναργύρειος Σχολή Σπετσών, 1χιλ από το Λιμάνι. Λεωφορείο αναχωρεί μπροστά από Ξενοδοχείο Ποσειδώνιο συνήθως μόλις φτάνει το πλοίο. Τηλ Σχολής Αθήνα: 2103613751, Σπέτσες: 2298072206 / 2298073306.

ΔΙΑΜΟΝΗ-ΔΙΑΤΡΟΦΗ
Α Επιλογή: στην Αναργύρειο Σχολή (συνιστάται) η οποία περιλαμβάνει:
α) Διαμονή 5 νύχτες σε δίκλινους ή μονόκλινους κοιτώνες (ανακαινισμένοι παλιοί μαθητικοί κοιτώνες, σεντόνια, μαξιλάρια παρέχονται) με κοινόχρηστα μπάνια-τουαλέτες,
β) Πρωινό και
γ) Μεσημεριανό φαγητό στο εστιατόριο της Σχολής. Δεν περιλαμβάνεται μεσημεριανό φαγητό κατά τις ημέρες άφιξης και αναχώρησης.
δ) Tο δείπνο το τελευταίο βράδυ.
Β Επιλογή: σε Πανσιόν ή Δωμάτια στις Σπέτσες
Οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να φροντίσουν μόνοι τους για κρατήσεις, τιμές κ.λ.π.  

ΤΑΞΙΔΙΩΤΙΚΕΣ ΟΔΗΓΙΕΣ (παρακαλούμε να επιβεβαιώνετε τα παρακάτω στοιχεία)
Λιμεναρχείο Πειραιά : 2104226001/ 2104593123
Δελφίνια ή Καταμαράν: (περίπου 2 ώρες, κόστος περίπου 50ευρώ με επιστροφή).
Κυριακή: Πειραιάς-Σπέτσες στις 08.30, 10.00, 12.00, 14.10, 17.00
Παρασκευή: Σπέτσες-Πειραιάς στις 06.00, 11.00, 13.50, 14.15, 17.00, 18.30, 19.20
Οι κρατήσεις πρέπει να γίνουν έγκαιρα! Και να επιβεβαιωθούν τα δρομολόγια. a) 0030 210-4199200, 2104199000, b) 0030 210-4101480, ++2104132105, c) 00302104121830, 00302298073141, d) www.hellenicseaways.gr, Πλοίο: (περίπου 4 ώρες), Saronikos Ferries 2104171190- 2104147800
 


Δείτε εδώ την παλιά σελίδα της κατασκήνωσης


 


 

 

Τα Εργαστήρια

Ημ/νίες Εκδήλωσης: 3/7/2023 10:00 πμ - 9/7/2023 2:00 μμ Export event
Moltoir - training

Moltoir - training

IRELAND 3-9/7/2023, training of trainers/facilitators Moltoir

Project "MOLTOIR"
IRELAND 3-9/7/2023
training of trainers/facilitators Moltoir

(Erasmus+)

Organised by Crooked House, Ireland

This is the main part of the training course (there is also a preparatory part) that brings together 50 theatre-makers and cultural youth workers from Germany, Azerbaijan, Spain, Greece, Turkey, Austria, Palestine and Ireland for 7 days in Ireland (plus 2 travel days). The project is funded by the Erasmus+ programme of the European Union. It is a project of Crooked House Theatre Company, Ireland.
Each organisation brings 6 participants in total, all aged over 18. 

Language: English

Coordinator Partner: Crooked House Theatre Company, Ireland (www.crookedhouse.ie)
Partner organizations:

Μain target groups - Who is it for?
Moltóir is a training course for cultural youth workers. 
 It is suitable for those aged 18 and over (with no upper age limit) who already have some experience as facilitators of young people in the field of performance. It is also suitable for directors or theatre-makers who do not have a lot of experience in movement practices. A cultural youth worker is any artist who works with young people, using their art-form to help young people develop life skills, self-confidence, citizenship abilities, resilience, and social skills. Each partner organisation brings 6 participants in total. This number includes one who will facilitate or co-facilitate a workshop or a programme. The course will be in English. Participants should be able to speak some English. 

Short description
This is a training course for youth workers. It will introduce participants to several movement practices that are used by the trainers themselves in their cultural youth work. Moltóir wants to share movement  practices to young people to create meaningful bodily learning experiences.
Moltóir specifically proposes to explore a selection of movement practices that can be used by creative facilitators to enhance and support the wellbeing of young people. We mean a broad definition of ‘wellbeing’ to include:
• A strong and positive sense on one’s own physical presence in a communal space
• A comfort and ease with one’s own body, one’s appearance, and one’s projected ego
• A sense of emotional positivity derived from physical activity, exercise and fitness
• An ability to communicate and express emotions, ideas, and attitudes non-verbally
• A chance to practice bodily balance, harmony and control
• Ability to control, direct and channel physical energy, impulses, reactions and spontaneity
• Awaken the desire to play and to reconnect with physical expressiveness

The objectives of the course will be that:
- Participants on this course will be shown ways to use various movement techniques to explore some of those outcomes above with young people.
- Participants will also be engaged in reflective activities – analysing and processing their experiences and learning on a daily basis.
- They will also discover more about different cultures though exchange with other participants.
- Participants will learn about the Erasmus+ programme and be introduced to using it as a support for their own programmes and projects.
- Participants will enhance and share their own transversal skills, especially those skills developed by collaborative group work and creative, aesthetic engagement.

WHAT MOLTOIR MEANS:
Moltóir is the Irish word for ‘mover’. It has the double meaning, as in English, of moving a body but also of being an activist or persuader of others, being part of a social or political ‘movement’. It also conveys the sense of emotional weight – someone who is ‘moved’ emotionally to react or act. Movement is the first language of communication. It is shared by every living thing. Human movement is motivated by an idea of arriving at a destination. The idea comes first, and the movement is the method by which the idea is realised. Movement forms the basis for many performance disciplines. Many people consider dance as the main performance form based on movement. However, so too are theatre, speech, and song

WHY MOVEMENT:
Why movement? We are interested in exploring how we can work creativity with young people using a variety of movement practices. We do not wish to restrict the training to dance alone, although it is very important. We are also interested in looking at common movement practices such as yoga, martial arts, and gymnastics. Furthermore, we are keen to explore practices that might not normally be considered in this range of disciplines, such as walking and posture; gesture and percussive body movements; stage combat; slow motion and double-speed movement; chorus and synchronised movement; and many others. We believe that movement practice can be more inclusive, if facilitated well, than other language based creative practices. It need not be dependent on verbal language, nor on physical ability or fitness, nor on learning ability or intellectual capacity.

THE TRAINING (online and in Ireland)
The training course will consist of 3 modules.
A) Preparatory Module (Online, May-June 2023) There will an online preparatory course of three workshops with all 50 participants. This will introduce the participants to each other, to the trainers, to the methods of work proposed, and to the themes and ideas of the project. These 3 online sessions will be 90 minutes each. They will occur in March, April and May 2023, hosted by Crooked House on zoom.
B) Movement Methods Module (in Ireland 3-9/7/2023)  This consists of introductions to 5 movement methodologies that can be applied to cultural youth work practice. Participants will experience each method in a two-hour workshop. These workshops will be in the mornings before lunch.  There will be 10 places in each workshop. All 5 workshops will be repeated each day. A different group of 10 participants sign up for each workshop every day. This way, participants get the chance to do each of the workshops over the course of the programme.
C) Devising Programme Module (in Ireland 3-9/7/2023) This module consists of 4 programmes which train participants in making creative work with young people using one particular movement technique. These sessions will be in the afternoons of the training course in Ireland. Each programme will have a fixed group of participants. Each one will be led by an experienced artist from 4 of the partner countries (one of whom will be Ireland). At the end of the programme each group will have created a short performance which will be staged for the public on the final day of the Moltóir project.

MOLTOIR in Greece
Coordination & Management for TENet-Gr: Sonya Dova (coordinator), Vassia Kossyva (management)
Youth Workers:  Charoula-Dimitra Adamidou, Morfoula Stergiou, Artemios Arkoumanis, Kelly Giannaki, Penelope Kazakoni, Ioanna Mitsika 
Consultant: Nikos Govas
Info: ++2106541600 / info@theatroedu.gr

Print