9η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση - Σπετσες 2010

"Θεατρικές Διαδρομές"

Σπέτσες 25-31 Ιουλίου 2010


 


ΕΜΨΥΧΩΤΈΣ:
Δημήτρης ΚαταλειφόςΦίλιππος Τσαλαχούρης, David Pammenter,  Τζωρτζίνα ΚακουδάκηΓιώργος ΜπινιάρηςΣτέλλα Μιχαηλίδου, Στάθης Μαρκόπουλος και ο Michael Meschke
ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΔΙΚΤΥΟ ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ

9η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση - Σπέτσες 2010
"Θεατρικές Διαδρομές"

Σπέτσες 25-31 Ιουλίου 2010

για εκπαιδευτικούς, ηθοποιούς, θεατρολόγους, φοιτητές, εμψυχωτές, στελέχη ΜΚΟ

 

Το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση διοργανώνει στις Σπέτσες για ένατη συνεχή χρονιά Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση-Σεμινάριο με τίτλο: «Θεατρικές διαδρομές». Στο χώρο της Αναργυρείου Σχολής στις Σπέτσες, δίπλα στη θάλασσα, με την καθοδήγηση έμπειρων καλλιτεχνών-δασκάλων, εκπαιδευτικοί, ηθοποιοί, θεατρολόγοι, φοιτητές, εμψυχωτές νεανικών ομάδων, στελέχη ΜΚΟ θα έχουν τη δυνατότητα να προσεγγίσουν διαφορετικές πλευρές και εφαρμογές του θεάτρου και άλλων παραστατικών τεχνών. Τα βιωματικά εργαστήρια θα εστιάσουν στο θεατρικό λόγο, τη μουσική, το κουκλοθέατρο, τη σχέση θεατρικής τέχνης και παιδαγωγικής. Η Κατασκήνωση-Σεμινάριο περιλαμβάνει 5 βιωματικά εργαστήρια. Περιλαμβάνει επίσης προβολές ταινιών και συζητήσεις κάτω από τα πεύκα της αυλής, άσκηση, μπάνιο, ξεκούραση και, φυσικά, διασκέδαση. Το τελευταίο απόγευμα θα γίνουν οι παρουσιάσεις της δουλειάς των εργαστηρίων και θα ακολουθήσει αποχαιρετιστήριο γλέντι.


ΕΜΨΥΧΩΤΕΣ-ΕΙΣΗΓΗΤΕΣΔημήτρης Καταλειφός, σκηνοθέτης, ηθοποιός, Φίλιππος Τσαλαχούρης, συνθέτης, καθηγητής της Δραματικής σχολής του Ωδείου Αθηνών, David Pammenter, σκηνοθέτης, παιδαγωγός, ομότιμος Principal Lecturer Θεάτρου για την Ανάπτυξη, Πανεπιστήμιο Winchester,  Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, ηθοποιός, Γιώργος Μπινιάρης, σκηνοθέτης, ηθοποιός, δάσκαλος θεάτρου, Στέλλα Μιχαηλίδου χορογράφος, ηθοποιός, Στάθης Μαρκόπουλος κουκλοπαίχτης.

Εισήγηση, προβολή ταινιών: Michael Meschke, Emeritus Professor in Puppet Theatre, Στοκχόλμη, Σουηδία.


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Άφιξη-εγγραφή-τακτοποίηση: Κυριακή 25/7/2010, 12.00-16.30 Αναχώρηση: Σάββατο 31/7/2010, μέχρι τις 11.00

Κυριακή 25/7/2010
12.00–16.30 Άφιξη
17.00-17.30 Έναρξη-αναψυκτικά
17.30-19.30 Εργαστήρια
19.30- … Ελεύθερος χρόνος
Δευτέρα 26/7/2010 - Παρασκευή 30/7/2010
07.30-08.00 Άσκηση ή κολύμπι
08.00-09.00 Πρωινό
09.00-12.30 Εργαστήρια
12.30-13.30 Ελεύθερος χρόνος
13.30-14.30 Γεύμα
14.30-17.00 Ελεύθερος χρόνος
17.00-17.30 Αναψυκτικά
17.30-20.00 Εργαστήρια
Σάββατο 31/7/2010
08.00-09.00 Πρωινό
09.00-10.00 Συζήτηση - Αποτίμηση
10.00-11.00 Αναχωρήσεις


ΧΩΡΟΣ: Αναργύρειος-Κοργιαλένειος Σχολή Σπετσών, 1χλμ από το λιμάνι. Λεωφορείο αναχωρεί μπροστά από Ξενοδοχείο Ποσειδώνειο συνήθως μόλις φτάνει το πλοίο. Τηλ. Σχολής 2298072206 / 2298073306. Στις Σπέτσες δεν επιτρέπονται τα αυτοκίνητα. ΔΙΑΜΟΝΗ: 6 διανυκτερεύσεις σε δωμάτια της Σχολής και ημιδιατροφή στο εστιατόριό της (προτεινόμενη) ή σε ξενοδοχεία/δωμάτια εκτός Σχολής.

ΤΙ ΝΑ ΦΕΡΟΥΜΕ: Άνετα ρούχα και παπούτσια για δουλειά στην ύπαιθρο, στρωματάκι για ασκήσεις στο έδαφος, πετσέτες, μουσικά όργανα ή CD μουσικής … κέφι! Επίσης έντυπο, φωτογραφικό ή άλλο υλικό από καλλιτεχνικές δραστηριότητες εντός ή εκτός σχολείου που θα εκτεθεί σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο στη γραμματεία. Ταινίες σε DVD που έχουν φτιαχτεί με ή χωρίς τη συνεργασία μαθητών είναι επίσης ευπρόσδεκτες.


ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ: Διονυσία Ασπρογέρακα, Στέλλα Γεωργουλέα, Πασχαλιά Μιχαλοπούλου, Θανάσης Οικονόμου, Ντίνα Τσολάκη 
ΣΥΝΤΟΝΙΣΜΟΣ: Μπέττυ Γιαννούλη.


ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 1: «Το θερμό και το ψυχρό στην τέχνη του θεάτρου» Δημήτρης Καταλειφός, σκηνοθέτης -ηθοποιός

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 2: «Περί Έρωτος» Γιώργος Μπινιάρης, σκηνοθέτης,  ηθοποιός, δάσκαλος θεάτρου Στέλλα Μιχαηλίδου, χορογράφος, ηθοποιός

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 3: «Τραγικός χορός: αφετηρία & προορισμός» Φίλιππος Τσαλαχούρης, συνθέτης, καθηγητής της Δραματικής σχολής του Ωδείου Αθηνών

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 4: Ευρωπαϊκό πρόγραμμα mPPACT  «Μεθοδολογία για μια Παιδαγωγική με κέντρο το Μαθητή και τις Παραστατικές Τέχνες»  David Pammenter, σκηνοθέτης, παιδαγωγός, εμψυχωτής του Θεάτρου για την Ανάπτυξη, καθηγητής του Πανεπιστημίου του Winchester, Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, ηθοποιός

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 5: «Το θέατρο της εμψύχωσης: διαδραστική αφήγηση και εφαρμογές στη σχολική τάξη» Στάθης Μαρκόπουλος, κουκλοπαίχτης, Πρόεδρος του Ελληνικού Τμήματος της Διεθνούς Ένωσης Κουκλοπαιχτών-UNIMA Hellas


Εισήγηση & προβολές ταινιών, κάτω από τα δέντρα με τίτλο: "Το θέατρο στ' ακροδάχτυλα" από το Michael Meschke, καλλιτέχνη, σκηνοθέτη, καθηγητή της θεατρικής τέχνης, Emeritus Professor in Puppet Theatre, Στοκχόλμη, Σουηδία

Ο Michael Meschke, καλλιτέχνης, σκηνοθέτης, καθηγητής της θεατρικής τέχνης, θεωρείται ο «μαριονετίστας του 20ου αιώνα». Διεύθυνε το τμήμα κουκλοθεάτρου Dramatiska Institute της Στοκχόλμης, είναι μέλος της Σουηδικής Θεατρικής Aκαδημίας και η ψυχή του Marionetteatern της Σουηδίας. Στο ρεπερτόριό του περιλαμβάνονται έργα κλασικών, όπως οι Έλληνες τραγικοί ποιητές, ο Όμηρος, ο Δάντης, ο Σαίξπηρ, ο Γκαίτε, έργα νεότερων συγγραφέων, όπως ο Αλφρέντ Ζαρύ, ο Μπέρτολντ Μπρεχτ, ο Μπορίς Βιαν, καθώς και έργα από λαϊκές παραδόσεις.Δουλειές του καλλιτέχνη που έχουμε δει στην Eλλάδα είναι η Aντιγόνη στο Λυκαβηττό το 1978, ο Κύκλος του Oιδίποδα το 1980 και η παράσταση του ταϊλανδέζικου έπους το 1984. Το 1985 ίδρυσε το Διεθνές Φεστιβάλ Mαριονέτας της Ύδρας. Στο Διεθνές Φεστιβάλ Μαριονέτας στη Σαρλεβίλ-Μεζιέρ το 2009  τιμήθηκε από το Διεθνές κέντρο Μαριονέτας για το σύνολο της καλλιτεχνικής του προσφοράς. Bιβλία και άρθρα του έχουν δημοσιευτεί στα αγγλικά, στα γαλλικά, στα γερμανικά και στα σουηδικά. Στα ελληνικά κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Γκούντενμπεργκ τα βιβλία Το θέατρο στα ακροδάκτυλα (2004), Τρεις ελληνικοί μύθοι (2007) και Πρόσωπα / Visages (2009). http://www.michaelmeschke.com/


 

 

Τα Εργαστήρια

Ημ/νίες Εκδήλωσης: 26/8/2018 - 1/9/2018 Export event
  • Συμμετέχουν: 25
  • Θέσεις: 25
  • Υπολειπόμενες θέσεις: 0
Για να δηλώσετε συμμετοχή στη συγκεκριμένη δράση πρέπει πρώτα να έχετε λογαριασμό στον ιστοχώρο μας. ΣΥΝΔΕΣΗ ΕΔΩ ή ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΛΟΓΑΡΙΑΣΜΟΥ ΕΔΩ.
Πλατφόρμες αβίαστης θεατρικής δημιουργίας

Πλατφόρμες αβίαστης θεατρικής δημιουργίας

Πήλιο 26/8-1/9/2018 Κώστας Γάκης, ηθοποιός, μουσικός

Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση – Πήλιο 2018
Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση (
www.TheatroEdu.gr)
26/8-1/9/2018
Άγιος Ιωάννης Πήλιο

ΚΥΡΙΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ
Πλατφόρμες αβίαστης θεατρικής δημιουργίας
Κώστα Γάκης, ηθοποιός, σκηνοθέτης, μουσικός

 

 Ένα εργαστήρι θεάτρου, αφήγησης ιστοριών και ανθρώπινης συνεύρεσης.

 Στο εργαστήρι αυτό θα διερευνηθεί με τρόπο παιγνιώδη και αυθόρμητο η δυνατότητα να μετεξελιχθούν κείμενα, ιστορίες, αφηγήσεις, όνειρα , μύθοι και τραγούδια σε θεατρική δράση σύμφωνα με τις αρχές του σωματικού και αφηγηματικού θεάτρου.

Παράλληλα μια σειρά από ασκήσεις θα βοηθήσουν στην απελευθέρωση των εκφραστικών μέσων και θα ενισχύσουν την ομαδικότητα, τον αυθορμητισμό και την αβίαστη συμμετοχή.

Στόχος είναι να δημιουργηθεί μια ομάδα που θα μοιάζει σαν φυλή μαγικής συνέργειας, θεραπείας και απόδρασης από την σκληρή ή ανιαρή πραγματικότητα. Σε αυτή τη φυλή όλοι θα γίνουμε δάσκαλοι όλων, όλοι θα γίνουμε μαθητές όλων, όλοι θα συγκινήσουμε, θα εκπλήξουμε,

θα αποδεχτούμε και θα υποδεχτούμε όλους .

Image

Ο Κώστας Γάκης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1977. Είναι πτυχιούχος της δραματικής σχολής του Εθνικού Θεάτρου, του τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας Αθήνας και του οργάνου της κλασικής κιθάρας. Εδω και μια δεκαετία σκηνοθετεί, παίζει ως ηθοποιός, γράφει θεατρικά κείμενα, διδάσκει υποκριτική σε δραματικές σχολές συνθέτει μουσική για παραστάσεις και ανιχνεύει νέα εκπαιδευτικά μοντέλα καθώς και καινούργιες πλατφόρμες δημιουργίας. Το 2006 βραβεύτηκε με το βραβείο "Δημήτρης Χορν" για την ερμηνεία του στην παράσταση "Κατσαρίδα". Το 2007 έγραψε και σκηνοθέτησε το θεατρικό έργο “Χωρίς Μουσική” και μετέτρεψε σε θέατρο την νουβέλα του Ίταλο Καλβίνο “Ο διχοτομημένος υποκόμης”. Οι δυο αυτές παραστάσεις του παίχτηκαν για τρία χρόνια στην Αθήνα σε τέσσερα διαφορετικά θέατρα του κέντρου. Το 2008 εργάστηκε με μια ομάδα ανθρώπων με αναπηρίες και δημιούργησε την παράσταση "Σίγα το αυγό". Την ίδια περίοδο συμμετείχε στη τηλεοπτική σειρά "Ιωάννα της καρδιάς". Το 2010 ίδρυσε την collectiva  "Θέα" ένα αειθαλές εργαστήρι ελεύθερων καλλιτεχνικών πειραματισμών και ονείρων. Το 2011 σκηνοθέτησε την παράσταση “Ο δήμιος του έρωτα” διασκευάζοντας το ομώνυμο διήγημα του Ίρβιν Γιάλομ με το Μηνά Χατζησάββα και την Ξένια Καλογεροπούλου στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.Από το 2012 είναι μέλος της ομάδας θεάτρου "Ιδέα" μαζί με τους Αθηνά Μουστάκα και Κωνσταντίνο Μπιμπή. Από κοινού δημιούργησαν την παράσταση "Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2" που ήδη έχει παιχτεί σε 3 θέατρα στην Αθήνα και ταξίδεψαν μαζί της σε όλη την Ελλάδα. Τη ίδια παράσταση έχει γνωρίσει τις εξής διακρίσεις στο εξωτερικό:   - δύο βραβεία στα κρατικά βραβεία Κύπρου το 2013, - τιμητική πρόσκληση του Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς και εκπροσώπηση της  Ελλάδας στο πρώτο φεστιβάλ Σάιξπηρ στη Σερβία το 2014 - πρώτο βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό του Almagro festival στην Ισπανία - τιμητική πρόσκληση και  εκπροσώπηση της Ελλάδας στο Festival se Teatro Clasico ΜΧ στο Μεξικό. Η τελευταία σκηνοθετική δουλειά της ομάδας “Η τελευταία μαύρη γάτα” του Ευγένιου Τριβιζά παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία στο θέατρο Χορν και στο Άλφα.Ιδέα. Είναι ενεργό μέλος του Lincoln Center Theater Directors Lab με έδρα τη Νέα Υόρκη καθώς επιλέχθηκε δις για τη σχετική υποτροφία(2013-2014). Την άνοιξη του 2014 επιλέχθηκε από το Ghoete Institut ως εκπρόσωπος της Ελλάδας στο πρόγραμμα επιμόρφωσης πάνω στο θέατρο – ντοκουμέντο  "Τheatre experts from Southeast-Europe" που πραγματοποιήθηκε στο Βερολίνο. Το καλοκαίρι του 2016 η παράστασή του “Αριστοφανιάδα”, σε κείμενο της  ομάδας Ιδέα γέμισε το Ηρώδειο στα πλαίσια του φεστιβάλ Αθηνών. Από το Σεπτέμβριο του 2016 έχει αναλάβει από κοινού με τον Κωνσταντίνο Μπιμπή και το Λευτέρη Πλασκοβίτη την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου Άλφα.Ιδέα. Είναι ο εμπνευστής του Duet Yourself Festival, ένα φεστιβάλ θεατρικών ντουέτων που λαμβάνει τόπο κάθε άνοιξη στο θέατρο Άλφα.Ιδέα. Σκηνοθέτησε το “Δέντρο του Οιδίποδα” (κείμενο Ομάδα Ιδέα) και το “Από την Αντιγόνη στη Μήδεια” (κείμενο Κώστας Γάκης) και ταξίδεψε με τις δυο αυτές παραστάσεις στην Κορέα το 2017 εκπροσωπώντας τη χώρα σε μεγάλα φεστιβάλ. Το 2017 δημιούργησε την παράσταση “Λαλιές του κόσμου θαυμαστές” πάνω σε ιστορίες μεταναστών που ζουν στην Αθήνα. Την ίδια χρονιά σκηνοθέτησε μαζί με τον Άκη Φιλιό την παράσταση “Ικαρία, μια θεατρική καταγραφή” με ιστορίες του νησιού, οι οποίες παίχτηκαν στις πλατείες του νησιού. Και οι δυο αυτές παραστάσεις ήταν αποτέλεσμα των ομώνυμων ετήσιων σεμιναρίων του στο Άλφα.Ιδέα. Το 2018 σκηνοθέτησε την παράσταση  “Από την Αντιγόνη στη Μήδεια” σε κείμενο που έγραψε ο ίδιος. Με αυτό το έργο ταξίδεψε δυο φορές στη μακρυνή Κορέα σε μεγάλα φεστιβάλ. Νιώθει μεγάλη ευγνωμοσύνη για τους γονείς του και  για το δάσκαλό του στην κλασική κιθάρα, Βασίλη Καναρά. Στον ελεύθερο χρόνο του μελοποιεί ποιήματα ή γράφει δικά του τραγούδια στην κιθάρα, στο πιάνο, στο λαούτο και στον τζουρά.

 

Print