«ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΣΗ ΠΗΛΙΟ 2019»
Άγιος Ιωάννης Πηλίου, 25-31 Αυγούστου 2019
ΚΥΡΙΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ
Από τις φυλές του κόσμου στη δική μας “φυλή
Κώστας Γάκης, ηθοποιός, σκηνοθέτης, μουσικός, Νατάσσα Φαίη-Κοσμίδου, ηθοποιός
Πολύ συχνά ο Κώστας Γάκης παρομοιάζει τα εργαστήριά του και γενικότερα τη δουλειά του με τις θεατρικές ομάδες όλης της χώρας και του εξωτερικού ως δουλειά με μια διαφορετική κάθε φορά φυλή μέσα στα πλαίσια της οποίας όλοι μαθαίνουμε από όλους, όλοι ανοίγουμε δρόμους στοχασμού και συναισθήματος σε όλους, όλοι θεραπευόμαστε από όλους.
Tο θέμα του εργαστηρίου κάτω από τα πλατάνια, θα ειναι η "φυλή". Ιστορίες φυλών του κόσμου που κρατούν μυστικά ενσυναίσθησης, αγάπης, οργανικότητας και φυσικής ζωής που εμείς οι “πολιτισμένοι” τα έχουμε χάσει.
Μια απόπειρα ανθροπολογικού θεάτρου για την ανθρωπιά που εκλείπει. Για τη έννοια της φυλής που εκλείπει. Για κάθε τι φυσικό και οργανικό που υποχωρεί για να δώσει τη θέση του σε κάτι μη οργανικό κι αφύσικο. Για κάθε φυλή που εξαφανίζεται στη θέση της οποίας μπορούμε να δημιουργήσουμε μια καινούργια, με πυξίδα μας και ορίζοντά μας το εκλείπον "μαζί" .
Απαιτούμενα:
Α) μαλακά ρούχα, όρεξη για ομαδική δουλειά, ανάγκη για ανθρώπινη ζεστασιά, διάθεση για εγκατάλειψη της σοβαροφάνειας.
Β) συλλογή ιστοριών: σε αυτή τη φυλή που θα δημιουργήσουμε φέτος τον Αύγουστο θα επεξεργαστούμε θεατρικά ιστορίες από φυλές όλου του κόσμου. Κάθε μέλος λοιπόν της ομάδας που θα δημιουργηθεί έχει αποστολή ως τον Αύγουστο να βρει τέσσερις συνολικά ιστορίες: δύο (τουλάχιστον) ιστορίες από φυλές του κόσμου και δυο (τουλάχιστον) ιστορίες από την ίδια του τη ζωή ή τη ζωή των προγόνων του οι οποίες με κάποιο τρόπο να συνηγορούν με κάποιο τρόπο με το κεντρικό θέμα “φυλή”.
Ο Κώστας Γάκης είναι πτυχιούχος της δραματικής σχολής του Εθνικού Θεάτρου, του τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας Αθήνας και του οργάνου της κλασικής κιθάρας. Εδώ και 15 χρόνια σκηνοθετεί, παίζει ως ηθοποιός, γράφει θεατρικά κείμενα, διδάσκει υποκριτική σε δραματικές σχολές, συνθέτει μουσική για παραστάσεις και ανιχνεύει ως εμψυχωτής νέα εκπαιδευτικά μοντέλα. Το 2006 βραβεύτηκε με το βραβείο "Δημήτρης Χορν" για την ερμηνεία του στην "Κατσαρίδα". Το 2007 έγραψε και σκηνοθέτησε το θεατρικό έργο “Χωρίς Μουσική” και μετέτρεψε σε θέατρο την νουβέλα του Ίταλο Καλβίνο “Ο διχοτομημένος υποκόμης”. Οι δυο αυτές παραστάσεις του παίχτηκαν για τρία χρόνια στην Αθήνα. Το 2008 εργάστηκε με μια ομάδα ανθρώπων με αναπηρίες και δημιούργησε την παράσταση "Σιγά το αυγό". Την ίδια περίοδο συμμετείχε στη τηλεοπτική σειρά "Ιωάννα της καρδιάς". Το 2010 ίδρυσε την collectiva "Θέα" ένα εργαστήρι ελεύθερων καλλιτεχνικών πειραματισμών. Το 2011 σκηνοθέτησε την παράσταση “Ο δήμιος του έρωτα” διασκευάζοντας το διήγημα του Ίρβιν Γιάλομ με το Μηνά Χατζησάββα και την Ξένια Καλογεροπούλου στους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Από το 2012 είναι μέλος της ομάδας θεάτρου "Ιδέα" μαζί με τους Αθηνά Μουστάκα και Κωνσταντίνο Μπιμπή. Από κοινού δημιούργησαν την παράσταση "Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2" που ήδη έχει παιχτεί σε 3 θέατρα στην Αθήνα και ταξίδεψαν μαζί της σε όλη την Ελλάδα. Η ίδια παράσταση έχει γνωρίσει τις εξής διακρίσεις στο εξωτερικό: δύο βραβεία στα κρατικά βραβεία Κύπρου το 2013, τιμητική πρόσκληση του Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς και εκπροσώπηση της Ελλάδας στο πρώτο φεστιβάλ Σαίξπηρ στη Σερβία το 2014, πρώτο βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό του Almagro festival στην Ισπανία, τιμητική πρόσκληση και εκπροσώπηση της Ελλάδας στο Festival de Teatro Clasico ΜΧ στο Μεξικό. Η τελευταία σκηνοθετική δουλειά της ομάδας “Η τελευταία μαύρη γάτα” του Ευγένιου Τριβιζά παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία στο θέατρο Χορν και στο Άλφα.Ιδέα. Είναι ενεργό μέλος του Lincoln Center Theater Directors Lab με έδρα τη Νέα Υόρκη καθώς επιλέχθηκε δις για τη σχετική υποτροφία (2013-2014). Την άνοιξη του 2014 επιλέχθηκε από το Ghoete Institut ως εκπρόσωπος της Ελλάδας στο πρόγραμμα επιμόρφωσης πάνω στο θέατρο – ντοκουμέντο "Τheatre experts from Southeast-Europe" που πραγματοποιήθηκε στο Βερολίνο. Το καλοκαίρι του 2016 η παράστασή του “Αριστοφανιάδα”, σε κείμενο της ομάδας Ιδέα γέμισε το Ηρώδειο στα πλαίσια του φεστιβάλ Αθηνών. Από το Σεπτέμβριο του 2016 έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου Άλφα.Ιδέα από κοινού με τον Κωνσταντίνο Μπιμπή και το Λευτέρη Πλασκοβίτη. Είναι ο εμπνευστής του Duet Yourself Festival, ένα φεστιβάλ θεατρικών ντουέτων που λαμβάνει τόπο κάθε άνοιξη στο θέατρο Άλφα.Ιδέα. Σκηνοθέτησε το “Δέντρο του Οιδίποδα” (κείμενο Ομάδα Ιδέα) και το “Από την Αντιγόνη στη Μήδεια” (κείμενο Κώστας Γάκης) και ταξίδεψε με τα έργα αυτά στην Κορέα το 2017 εκπροσωπώντας τη χώρα σε μεγάλα φεστιβάλ. Το 2017 δημιούργησε την παράσταση “Λαλιές του κόσμου θαυμαστές” πάνω σε ιστορίες μεταναστών που ζουν στην Αθήνα. Την ίδια χρονιά σκηνοθέτησε την παράσταση “Ικαρία, μια θεατρική καταγραφή” με ιστορίες του νησιού, οι οποίες παίχτηκαν στις πλατείες του νησιού. Και οι δυο αυτές παραστάσεις ήταν αποτέλεσμα των ομώνυμων ετήσιων σεμιναρίων του στο Άλφα.Ιδέα. Το 2018 σκηνοθέτησε το Mistero Buffo στον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, παράσταση που ταξίδεψε ως καλοκαιρινό έργο περιοδείας σε ολόκληρη την Κύπρο. Νιώθει μεγάλη ευγνωμοσύνη για τους γονείς του και για το δάσκαλό του στην κλασική κιθάρα, Βασίλη Καναρά. Στον ελεύθερο χρόνο του μελοποιεί ποιήματα ή γράφει δικά του τραγούδια στην κιθάρα, στο πιάνο, στο λαούτο και στον τζουρά. Τον Απρίλη του 2019 προσκλήθηκε να διδάξει την μέθοδό του στο American University στην Washington.
Η Νατάσα Φαίη Κοσμίδου είναι απόφοιτη της Ανώτερης Δραματικής Σχολής «Αθηναϊκή Σκηνή». Έχει συμμετάσχει σε αρκετές παραστάσεις όπως στο φεστιβάλ «Page 31» με την παράσταση «Άνθρωπος Χωρίς Ιδιότητες», στην παράσταση «θα πενθώ για πάντα μόνος ... στην κόλαση» σε σκηνοθεσία της Αλεξάνδρα Βουτζουράκη, στις παραστάσεις Ως τα τρίμματα του Αδάμαντος – ο Εξηνταβελόνης , Ημερολόγια Επιστροφής και Χριστός Πάσχων σε σκηνοθεσία της Μαρίας Φραγκή και στην «6 φορέματα και ένα παραμύθι» με αφηγητή τον Δημήτρη Προύσαλη. Ενώ το 2015 εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη στην παράσταση «Εννέα και Πέντε» σε σκηνοθεσία του Παντελή Βούλγαρη στο θέατρο Διάνα. Ασχολείται με το θέατρο για παιδιά και έχει συμμετάσχει στον Πλούτο του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία του Μιχάλη Καλαμπόκη. Το 2017 γνωρίστηκε με το Documentary Theatre μέσα από το σεμινάριο του Κώστα Γάκη στο θέατρο Αλφα-Ιδέα και συμμετείχε στην παράσταση «Θα σου πω μια Ιστορία που την λένε Ικαρία» σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη και Άκη Φιλιού. Το ίδιο χρόνο ως βοηθός σκηνοθέτη αλλά και ως ηθοποιό τη συναντάμε στην παράσταση « Λαλιές του Κόσμου Θαυμαστές» του Κώστα Γάκη. Την περίοδο 2017-2018 παρακολουθεί τα σεμινάρια Documentary Theatre-Νήσος Σαμοθράκη (Κώστας Γάκης, Άκης Φιλιός) και «Για ένα θέατρο του Ήχου» (Κώστας Γάκης, Τζωρτζίνα Βαρδουλάκη) στο θέατρο Αλφα Ιδέα και συμμετέχει στις παραστάσεις « Σαμοθράκης Νήματα» και «Για ένα θέατρο του Ήχου». Το τελευταίο χρόνο διδάσκει μαζί με τον Κώστα Γάκη τα μαθήματα υποκριτικής και αυτοσχεδιασμού στο θέατρο των Αλλαγών αλλά και στα σεμινάρια του στο θέατρο Άλφα Ιδέα. Μαζί με τον Κώστα Γάκη , έγραψαν , αφηγήθηκαν και σκηνοθέτησαν το παραμύθι « Που πηγαίνει η Μουσική όταν δεν την ακούς ; » στο πρώτο φεστιβάλ τραγουδιού Νηπίων 2019.
Οργάνωση: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση
2106541600/ info@theatroedu.gr